Sufletul intelectualilor ruși
Portretul național din Londra își sărbătorește 160 de ani de zile prin schimbul de fonduri cu Tretiakov la Moscova, ceea ce dă naștere unei expoziții superbe despre portretul rusesc
@marinavalcarcel Londra Actualizat: 17.06.2016 12:24

Există 26 de portrete și doar două zâmbete. Expoziția „Rusia și artele: vremurile lui Tolstoi și Ceaikovski” de la National Portrait Gallery din Londra transmite un sentiment de soliditate. De asemenea, de regret. Sunt portrete rusești din 1864 până în 1914 care conțin ceea ce Rusia a luminat în acei ani anteriori terorii bolșevice și primul război mondial. Acel flux inepuizabil al unui alt geniu: de la muzică la literatură și de la poezie la teatru. Din aspectul lui Dostoievski la cea a Akhmatova și pentru viața lor împotriva tuturor.
În primăvara anului 1881, compozitorul Modest Mussorgsky pozează pentru un portret în fața lui Ilia Repin. Are 42 de ani și este internat pentru alcoolism în spitalul militar din Sankt Petersburg. Ea coboară din cameră fără să se pieptene, munți de ziare îi înconjoară cu vestea, cu o zi înainte, a uciderii țarului Alexandru al II-lea. Repin pictează repede, banda cruce de culoare căpșună pe gulerul halatului său, broderia veselă a cămășii țăranului rus și un cap magistral. Privirea fixă și pierdută a bolnavilor, a nebunului, a nasului roșu, a părului și a bărbii a tras. Și o singură buclă pe frunte.
Repin a scris această scenă: „În ciuda ordinelor stricte care interziceau rachiul. O asistentă a primit o sticlă întreagă pentru a sărbători ziua sfântului ei. Sesiunea pentru următoarea poză fusese stabilită pentru ziua următoare, dar când am ajuns la ora stabilită, nu l-am mai găsit pe Mussorgsky printre lumea celor vii».
Patron al artelor
Pictorul a refuzat plata pentru tablou și El le-a cerut să investească acea sumă de bani în memorialul prietenului său Mussorgsky. Ordinul fusese executat de Pavel Tretyakov (1832-1898), magnat textil și patron al artelor, care, începând din 1850, a început să cumpere portrete ale figurilor remarcabile ale culturii ruse creând un nou mod de a concepe o galerie de portrete. Un fel de muzeu în cadrul unui muzeu. Este nașterea galeriei Tretyakov declarată în 1918 proprietatea Uniunii Sovietice.
A doua parte a secolului al XIX-lea este perioada de glorie a portretelor rusești, dedicată până atunci doar reprezentării nobilimii. Din 1860 până în 1870 identitatea celor înfățișați a început să fie pusă la îndoială, cine și de ce ar trebui ales în funcție de greutatea și moștenirea lor în societatea rusă. Nu întâmplător, în anii 1870, psihologia era considerată o disciplină științifică independentă. A) Da, individul a devenit un far, un punct de referință pentru viață și galeria de portrete Tretiakov un fel de iconostas, acel termen de origine greacă care înseamnă „expoziție de icoane” și care împarte, în bisericile ortodoxe, altarul naosului: sacrul omului. Tretiakov a dorit să adune intelectuali ruși în galeria sa de icoane: gânditori, scriitori, muzicieni. Să definească prin ele un nou simț al națiunii.
În același an, 1856, au fost inaugurate două mari colecții de portrete: Tretyakov Gallery și National Portrait Gallery din Londra. Ambii își sărbătoresc acum 160 de ani cu schimbul colecțiilor lor. Chiar și Rusia a călătorit portretul Shakespeare escortat, printre altele, de Byron: vor fi vedetele expoziției, «De la Isabel la Victoria». Și puțin mai mult de două duzini de portrete au ajuns la Londra, dintre care 22 nu părăsiseră niciodată Rusia.