Păcatul este sărac - Revista culturală Jot Down
Cele șapte păcate capitale ale micului burghez (Bertolt Brecht și Kurt Weill, 1933)
Primele lucrări scrise de Bertolt Brecht vor avea aproape o sută de ani, dar sunt totuși reprezentați. În special, lucrările rezultate din asocierea cu muzicianul Kurt Weill, ceva care este încă o contradicție oarecum de neînțeles, la fel de mult ca situațiile pe care le denunță Brecht în textele sale. Publicul s. xxi participă la funcții fără a lua în considerare în orice moment de la mesajele lansate de pe scenă. Distanțarea critică este acum cea pe care publicul o întoarce la el, pentru că participă de parcă ar fi contemplat o piesă de muzeu, ceva care pare interesant, dar ambalat în vid, fără miros sau gust. Materialismul dialectic și cabaretul satiric s-au transformat într-o lucrare de calitate cu care să te bucuri de timpul liber. Da, asta a prezis deja Walter Benjamin, care avea mai multă viziune decât Brecht. În cele din urmă, dizolvarea burgheziei în mâinile capitalismului global se va dovedi a fi o altă reclamă de televiziune.
Cele șapte păcate capitale A fost ultima colaborare dintre Brecht și Weill, în 1933, același an în care amândoi au părăsit Germania spre Paris, din cauza persecuției Partidului nazist. Acolo, în două săptămâni, au compus această lucrare. Conținutul său este o reflectare a situației personale a creatorilor săi, a lumii artistice și, prin extensie, o alegorie despre condiția umană în acele timpuri, care, deși pare atât de diferită în ambalaj și sunet, se potrivește perfect cu globalizarea prezent. Brecht și Weill nu au produs o operă, ci a cântec de balet . Banii au fost puși de două mari figuri de dans, dansatorul Boris Kojno și coregraful Georges balanchine, care tocmai fondase compania Les Ballets.
Într-o imagine de ansamblu a societății din anii 1930, Brecht descrie epopeea unei femei care își atinge scopul. Va fi, ca și în alte piese, „visul american” și reiterarea ironică a Statelor Unite ca loc al promisiunii și al peisajului sonor, amestecând muzica populară europeană cu aeruri de leagăn . Într-o poveste biblică sălbatică cu ritm sudic, protagonistul începe o călătorie antieroică de șapte ani prin șapte orașe, astfel încât să poată strânge banii pentru a construi o casă pentru familia ei (părinți și frați), care o așteaptă, așezat confortabil, Louisiana. Anna, eroina, nu călătorește singură: împărțită în două jumătăți, Anna 1 cântă și își recită rațional aventurile pe această cale a triumfului material, în timp ce Anna 2 dansează și își exprimă cu mișcările nenorocirile pe care le suferă pentru a obține acea casă de așteptare pentru familia sa, care judecă, ca un cor grecesc, progresul fiicei sale.
Alegerea unei femei (chiar dacă este împărțită) ca protagonistă a operei se datorează faptului că Kurt Weill ar scrie piesele, la fel ca în lucrările anterioare, pentru încă soția sa, cântăreața Lotte Lenya, iar pentru dansatoare Tilly Losch, soția producătorului piesei. Pe de altă parte, o satiră asupra păcatelor avea mult mai multă profunzime dacă era ilustrată cu o poveste feminină. Știm deja că originea căderii în păcatul originar se datorează Evei, conform Vechiului Testament, și ceea ce a existat rebeliunea împotriva lui Dumnezeu în teologia augustiniană devine însăși esența bărbatului și nu eliberează vinovăția deloc a femeii.
Cele două Ane întreprind o călătorie către inima moralei și, în lupta lor pentru a obține bogăția, rămânând virtuoși, vor ceda la fiecare dintre cele șapte păcate capitale, mereu în căutarea binelui dorit. Familia, întrupată într-un cvartet frizerie (toți membrii sunt bărbați și mama este interpretată de un bas cu mustață), o trimite pe fiică să lucreze în afara orașului pentru că ei cred că este leneșă, dar imediat ce ajunge în primul oraș, Anna rațională va descoperi că este ușor să găsești bani prostituându-se, în timp ce Anna 2, dansatoarea, va adormi în loc să se angajeze în afacere. Păcatul lenei va fi, potrivit familiei, mult mai grav decât angajarea în comerț carnal.