Dirty Dancing Remake-ul hitului din anii 80 prezintă primul său afiș și data lansării -
Luisa N. Jabato Joi, 2 martie 2017
Refaceri! Ne plac remake-urile! Nu a spus nimeni vreodată, și totuși industria de divertisment insistă să continue să producă (re) neîncetat cele mai mari hituri de ieri.
Anii 80 seamănă puțin cu un Gremlin și cineva l-a udat, pentru că continuă să iasă bile de păr care devin din ce în ce mai puțin solicitate. „Karate Kid”, „Scary Night” și „Hairspray” sunt doar câteva exemple ale acestor mici monștri. Desigur, în unele cazuri lucrurile nu au mers atât de rău: versiunile de mileniu ale „Infernal Possession (Evil Dead)”, „Poltergeist” și chiar „Ghostbusters” nu vor face istoria filmului, dar sunt produse foarte plăcute și mostenitori demni de predecesorii lor. Încă nu știm în care dintre cele două grupuri se va încheia remake-ul „Dirty Dancing”, ceea ce știm este că va deveni o realitate, indiferent dacă vrem sau nu.
Abigail Breslin va prelua rolul de la Jennifer Grey ca Frances Houseman (Baby), adolescenta nevinovată care se îndrăgostește de profesorul ei de dans în timpul unei vacanțe de vară într-o stațiune idilică din munți. Colt Prattes este ales pentru meseria delicată de a-l aduce la viață pe Johnny Castle, dansatorul și iubitul expert cu care Patrick Swayze a suspinat jumătate din lume de zeci de ani. ABC, rețeaua americană care va transmite filmul TV, a prezentat un prim poster cu Breslin și Colt în poza iconică a lui Baby și Johnny în ultimul lor dans din originalul din 1987.
Filmele pe care nu le știai erau remakes
1 'Mare'
Anul 1987, Italia. Premiera: „Când eram mai mare”, în regia lui Franco Amurri. O poveste cu un băiețel de nouă ani, Marco, îndrăgostit complet de profesorul său de școală elementară. Când părinții lui obsedați de muncă își uită ziua de naștere, cel mic își face o dorință care se împlinește automat: să devină adult. Sună așa? Un an mai târziu, Hollywood-ul a decis să păstreze punctul de plecare al acestuia și să-l transforme în „Big”, divertisment cu marca anilor 80 care, chiar și astăzi, rămâne unul dintre filmele de bază ale familiei. Datorită ei, Tom Hanks a devenit un superstar, a explodat la box-office-ul jumătății lumii și a primit prima nominalizare la Oscar. Dacă comparăm cele două filme, nu există nicio îndoială, remake-ul câștigă. Prin alunecare de teren.
Două „Doisprezece maimuțe”
Bazat pe un scurtmetraj din 1962, „Pier”, mică capodoperă în regia francezului Chris Marker, Timp de o jumătate de oră, Terry Gilliam a dat formă cu „Douăsprezece maimuțe” celui mai „convențional” film al său. Și că ghilimelele sunt înmulțite la infinit. O propunere științifico-fantastică care a explorat colțurile propuse de original până când a devenit o aventură plină de răsuciri imposibile, cu doi actori în plină formă, Bruce Willis și mai ales Brad Pitt, și o intrigă menținută cu talent și un pumn ferm. În ciuda căderii în mici excese, ceva care este un clasic de-a lungul carierei lui Gilliam, mobilierul a fost mai mult decât salvat și, ceea ce a fost puțin mai mult decât un punct de plecare pe docul Marker, a ajuns să devină o bijuterie de cult.
3 „Minciuni riscante”
La trei ani după ce Franța a lansat „Two Spies in My Bed”, o comedie de acțiune oarecum prostească, fără prea mult interes, James Cameron a decis să arunce în aer așteptările cu remake-ul său. Regizorul „Titanic” a luat virtuțile de bază ale originalului, rezumate practic în punctul său de plecare, și a construit un monument al divertismentului în care Jamie Lee Curtis a mâncat scene cu simpla sa prezență, lucru care i-a permis să câștige Globul cu dreptate Premiul de aur pentru cea mai bună actriță în musical sau comedie, în timp ce Arnold Schwarzenegger a adăugat un nou blockbuster în contul său. Unul dintre acele exemple în care cuvintele blockbuster și clasic, se căsătoresc fără probleme. Comparativ cu filmul francez, avem mai multe râsete, acțiune și spectacol. Și un titlu mult mai bun.
4 'Lebada neagra'
Să vedem, istoria ne spune că „Black Swan” nu este un remake, că s-a născut din mintea lui Darren Aronofsky și că orice asemănare, multiplă, cu „Perfect Blue”, o capodoperă a acelui geniu absolut numit Shatoshi Kon, este rodul imaginației noastre. Dar faptele indică contrariul. Regizorul filmului „Noé”, ca toți ceilalți, s-a îndrăgostit de filmul Kon, cumpărându-și imediat drepturile de a, în principiu, să integreze detalii în filmele sale, deși în cele din urmă l-a folosit doar pentru o secvență de „Requiem pentru un vis” . Și, se presupune, acolo se încheie relația dintre ambele universuri.
Ideea este că, dacă comparați cele două filme, veți descoperi că, dacă nu este o recenzie sub acoperire, suntem aproape de plagiat. Schimbăm un cântăreț dintr-un grup pop la modă pentru un dansator bolnav de perfecționism și ambiție și am urmărit abordări. Ceva similar se întâmplă cu „Paprika”, din nou o bijuterie Kon, și chiar „Originea” lui Christopher Nolan. Și este că remake-urile nu sunt întotdeauna admise și revine spectatorului să evalueze nivelurile de merit și datorii pe care le dobândește fiecare film. În cazul de față, pare clar: Aronofsky iubește cinematograful lui Kon și îi aduce un tribut absolut printr-un remake complet. Orice ar spune.