Darren Aronofsky The Cultural
Regizorul Darren Aronofsky.
Pornind de la baletul Lacul Lebedelor, Darren Aronofsky construiește în Lebada Neagră (astăzi pe ecranele noastre) o poveste îngrozitoare despre desfășurarea în jurul distrugerii artei, cu Natalie Portman în rolul principal. Autorul Pi a vorbit cu El Cultural.
De la intrarea în Pi (1998), Darren Aronofsky (New York, 1969) a creat un brand de casă în conglomeratul de la Hollywood cu doar patru titluri controversate - Requiem for a Dream, The Fountain of Life și The Wrestler. Drama sa vizuală poetică este asociată cu montaje frenetice, rotația fețelor suprapuse, alterarea sunetelor și alegerea actorilor - Jared Leto, Mickey Rourke, Natalie Portman - dispuși să riște la limită. El Cultural a vorbit cu Aronofsky la Festivalul Internațional de Film din Londra, unde a prezentat The Black Swan, un film obsesiv despre balet și perfecționismul distructiv al artistului.
-Ai putea spune că filmul său este cealaltă față a monedei The Red Shoes.
-În total. Nu este la fel de melodramatic, dar personajul lui Thomas Leroy (Vincent Cassel) poate fi la fel de crud și brutal ca omul de afaceri Lermontov din filmul Powell și Pressburger, împingându-și mereu stelele la limită. Poate că cea mai mare diferență este în auto-mutilările pe care le suferă Nina. cred filmul meu este mai aproape de ceva care ar fi o fuziune între competitivitatea nesănătoasă a Eva goală și teroarea claustrofobă a Ce s-a întâmplat cu Baby Jane?
-Este un proiect care datează de zece ani. Ceea ce ți-a făcut producția atât de dificilă?
-A fost ca și cum ai alerga un maraton. L-am abandonat de multe ori ca fiind imposibil, dar tocmai această imposibilitate m-a făcut să revin la scenariu. De asemenea Am fost intrigat de universul baletului, ceva total îndepărtat de interesele mele, dar care a devenit obsedat de mine. Apoi, au existat multe transformări în scenariu, care au avut loc inițial în decoruri teatrale off-Broadway, iar apoi mi-am pierdut interesul. Am preluat proiectul când a apărut ideea de a-l transfera pe câmpul de dans și fizicitate de pe ecran. Dansul este intens și eteric în același timp. Intrarea în proiect a coregrafului Benjamin Millepied a fost absolut cheie. El nu numai că s-a ocupat de coregrafie și pregătire, în special de Natalie, dar a jucat și prințul Siegfried.
Folosit și abandonat
-Atmosfera de paranoia și obsesie este foarte dureroasă. Este lumea dansului chiar așa?
-Este mai degrabă o patologie. Dansatorii sunt deseori exploatați până la epuizare și dezvoltă o teamă puternică de a fi folosiți și abandonați.
-În filmele sale, el duce experiența umană la extrem.
-Uite, sora mea mai mare era dansatoare, așa că am avut întotdeauna informații, deși nu m-a interesat niciodată în mod deosebit. Relația mea cu baletul a început ca un spectator dezinteresat, pentru că totul pare perfect, frumos, ușor și fără efort. Prea ? sterilizat ?. Dar cM-am răzgândit prima dată când am reușit să ascund în culise. Asta m-a impresionat: mușchii și tendoanele dureroase, dansatorii transpirați și aproape respirați, gleznele ca niște bucăți de lemn. Și sânge peste tot. În acea perioadă, toate acestea m-au intrigat atât de mult, încât am vrut imediat să le arăt.