Marile muzee din lume încearcă să stabilească noi linii directoare pentru împrumuturile de artă
Este un muzeu zburător care călătorește în ambalaje și trece granițele datorită asigurărilor milionare. Fondurile lor nu au fost cuantificate, dar adaugă mii de lucrări care vor călători astăzi la destinațiile lor. Este muzeul de lucrări împrumutate de instituții din întreaga lume asupra cărora experții în conveniență nu pot fi de acord și care i-a obligat pe directorii muzeelor europene să elaboreze o serie de reguli.
Împrumutul operelor de artă este un fenomen în creștere și de neoprit care împarte experții: pentru unii, transferurile pun în pericol integritatea operelor de artă, care, în ciuda tuturor precauțiilor care sunt luate, suferă întotdeauna în transferuri. Pentru alții, transferul de piese este un angajament inevitabil față de lumea artei și este singura modalitate prin care muzeele mari continuă să își mărească numărul de vizitatori, datorită cererii de expoziții temporare. Indiferent dacă este comod sau nu, obiceiul de a împrumuta opere de artă este deja scris cu litere de aur în agenda zilnică a marilor muzee. Iar cifrele vorbesc de la sine.

Muzeul Reina Sofía, de exemplu, a primit vizite de la aproximativ două mii de lucrări în 2000, în timp ce a împrumutat aproximativ șapte sute în principal la muzee din Regatul Unit, Germania, Franța, Statele Unite și Japonia. Printre cele mai importante piese care au părăsit instituția se numără două sculpturi de Pablo Picasso: „Femeie în grădină” și „Doamna care oferă”.
La rândul său, Museo del Prado a primit aproximativ 150 de lucrări, inclusiv șase pânze de Van Dyck pentru expoziția „Velázquez, Rubens și Van Dyck” și trei de Velázquez, precum „Felipe IV” de la National Gallery din Londra. Anul trecut, prima galerie spaniolă a împrumutat aproape 400 de lucrări, inclusiv 53 de Goya pentru expoziția care a avut loc la Roma. Unul dintre cele mai controversate împrumuturi de la Prado a fost acordat tocmai pentru această expoziție pentru care i s-a permis să părăsească galeria, la mai puțin de o lună de la cumpărare, către foarte așteptata „Condesa de Chinchón”.
ARTA IN DANS
În Rusia, potrivit lui Diego Merry, cifrele pentru 1999 (cele pentru anul trecut nu sunt încă disponibile) arată că cel mai emblematic muzeu al său, Ermitajul, a trimis substanțial mai multe lucrări decât numărul de picturi primite. Astfel, un total de 2.163 de lucrări au rămas în afara Palatului de Iarnă din Sankt Petersburg în 1999, în special în 18 expoziții din muzee rusești și 59 din țări străine precum Spania, Italia, Franța, Belgia, Vatican, Statele Unite, Germania, Marea Marea Britanie, Finlanda, Elveția, Olanda și Japonia. În schimb, Schitul a primit 1.451 de lucrări pentru expoziții temporare. Galeria Tretyakov, la rândul său, a împrumutat 70 de lucrări, inclusiv picturile lui Marc Chagall expuse în Spania ca „Vedere din fereastra Vitebsk” sau „Coafor”. Pe de altă parte, galeria Moscovei a primit 2.373 de piese, provenind de la muzee rusești sau din țări din fosta Uniune Sovietică, deoarece Tretiakov este un muzeu de artă rusă.