Lalique, în regatul cristalului și al vitezei
Bijuteriile ei au fost purtate de întreaga aristocrație europeană sau de personalități din scenă, cum ar fi Sarah Bernhardt. Iar desenele sale înglobează în sticle frumoase esențele parfumierilor celebri precum D'Orsay, Forvil, Rogeret sau Gallet. Și își concentrează forța creativă pe sticlă, ducându-l în toate domeniile, inclusiv în automobile
Paris. Scott Fitzgerald și un necunoscut Ernest Hemingway împart ore întregi la barul Ritz; pe străzi, Woolie Donahue, moștenitor al averii Woolworth, plimbă o pumă cu lesă; iar în Maxims cei mai puternici bărbați și femeile lor frumoase cu trupuri îmbrăcate de Coco Chanel (știi, „nu există niciodată un bărbat prea bogat sau o femeie prea slabă ...”) iau masa în timp ce „șoferii” lor așteaptă la volanul mașini uriașe pe ale căror calorifere apar sculpturi originale realizate chiar de mărci sau prin comenzi personale de la proprietari, reprezentând astfel personalitatea, ideologia sau statutul lor social. Cei mai bogați le comandă unor sculptori de prestigiu pentru a avea un design unic.
Cele mai frumoase sunt situate în perioada cuprinsă între 1910 și 1930. Exemple sunt cele create de Victor Rossi, o serie de femei somptuoase foarte Art Nouveau, sau mai multe în stilul Art Déco, cele ale lui Frédérick Bazin (autorul celebrei berze din Hispano Suiza) sau cele ale lui Casimir Brau. Dar există unele foarte speciale, sunt din sticlă și poartă semnătura lui Lalique.
René Lalique se bucură de un prestigiu enorm. Bijuteriile ei au fost purtate de întreaga aristocrație europeană sau de personalități din scenă, cum ar fi Sarah Bernhardt. Iar desenele sale conțin esențe ale parfumierilor celebri precum D'Orsay, Forvil, Rogeret sau Gallet în sticle frumoase. Băiatul acela născut în 1860 într-un orășel din Champagne și care a venit la Paris cu familia în căutarea de noi orizonturi, care studiase la Școala Turgot din mâna sculptorului Justin-Marie Lequien, este acum sinonim cu rafinatul, de rafinament și Art Deco. Și își concentrează forța creatoare pe sticlă ducându-l în toate domeniile inclusiv mașina.
De fapt, relația sa cu automobilul datează de ani în urmă, când contele Vincenzo Florio i-a încredințat trofeul pentru câștigătorul primei ediții a Targa Florio. Lalique a creat o lucrare pe care oricine ar fi mândru să o câștige, surprinzând imaginea șoferului și a pasagerului său care se îndreaptă pe un drum plin de flori și păsări în zbor. Acest trofeu va fi însoțit de medalii de aur, argint și bronz pentru primii trei clasificați în celebra cursă care a parcurs drumurile din Muntele Madonia sicilian.
Al doilea contact direct cu automobilul vine în anii 1920. Este momentul apariției mascotelor de automobile. În mijlocul Art Deco Lalique are o idee diferită, ridică designul artistic al sticlei deasupra modelului metalic. În 1925, André Citroën a închiriat Turnul Eiffel și l-a iluminat cu milioane de becuri. În noaptea pariziană, emblema cu chevron dublu și numele „Citroen” devin un spectacol văzut de milioane de oameni. În această perioadă a lansat un nou model, 5 CV-uri, și l-a contactat pe Lalique, unul dintre protagoniștii Internationale des Arts Décoratifs et Modernes Industriales din Paris, al cărui principal sponsor este André Citroen. Constructorul mișto comandă un animal de companie din sticlă pentru a decora capacul radiatorului noului model. artistul este de acord și se naște sculptura «Cinq Chevaux»