De la drogati la marile frontiere mondiale ale excluderii IG In-formare

Borat este acum faimosul (da, nu?) Mockumentary în care Sacha Baron Cohen pleacă de la acest personaj fictiv pentru a da a unsprezecea întoarcere a șurubului celei mai vulgare fețe a Statelor Unite. Totul a început de la o schemă de bază: eliberarea unei vedete media din Kazahstan în țară pentru a-i pune pe conaționali în probleme atunci când se confruntă cu presupuse diferențieri culturale.

marile
Lăsând deoparte construcția gagului pe care ar putea să-l caute cei responsabili pentru film, cel mai important punct pentru a fi capabil să „strice” glumele în timp ce filmau, a fost să apelezi la toți venind dintr-o țară care probabil suna „Chinezesc”, scuza perfectă pentru a putea introduce comentarii macho, xenofobe, homofobe și a oricărui tip de caracter ofensator pe care cineva îl poate întâlni. Kazahstanul, în existența sa puțin probabilă, dar afirmată, era pentru victimele Boratului un mic paradis mental: o regiune capabilă să mențină programe de televiziune în timp ce trăiește în cea mai absolută întârziere politică și socială.

Autoritățile republicii eurasiatice au amenințat că îi vor denunța pe cei responsabili pentru film pentru că au dat acea imagine a țării. Presupun că, prin creșterea indicilor turismului după premiera sa (că vorbesc despre mine, chiar dacă este rău), în cele din urmă acea controversă a fost parcată. La sfârșitul zilei, acele aspecte negative care se remarcau în film nu aveau nimic de-a face cu realitatea, lucru care putea fi verificat, tocmai prin mers. Cu toate acestea, alte probleme supărătoare nu au putut servi în Borat pentru a introduce umorul. În frunte, Kazahstanul este unul dintre punctele neurale ale actualei rute de opiu, în special accesul mai mare al drogurilor în Rusia.

Construcția vizuală a geografiei actuale a lumii este complexă. Nu mai este din cauza imensității miilor de nuanțe care pot apărea pe planetă, despre care vorbim ceva ce probabil nu putem vedea, dar la ce putem ajunge ca spectatori. Acest portret este, odată cu trecerea timpului, mai imediat datorită noilor tehnologii, dar în același timp devine din ce în ce mai complex să se efectueze o analiză a realității: în cea mai mare măsură va fi predat ceea ce este mai convenabil. Aspecte în general pozitive, în alte cazuri se va promova o viziune negativă.

Se întâmplă în același timp că schimbările politice și structurale pot afecta această reflectare vizuală a lumii. În cazul kazah, URSS a fost un filtru excelent care ani de zile s-a străduit să mascheze realitatea pentru a-și menține puterea aparentă. Deja departe de contraatacurile din epoca Războiului Rece, fostele republici sovietice reprezintă o sursă constantă de impacturi vizuale legate de degenerarea unui întreg mod de viață.

În același timp, sindromul arhivei servește pentru (re) contextualiza ceea ce s-ar putea întâmpla în toate aceste țări. Salvând anii de distanță, cu diferențele lor economice, politice și tehnologice, realitatea actuală a tuturor nu încetează să aibă puncte de legătură cu crizele trecute ale vechii fracțiuni occidentale, cu agravarea faptului că astăzi totul este mai rapid, mai puternic și mai Începem, mai letale.

Uneori mă întreb cum am reușit să supraviețuiesc și atât de mulți alții nu. Latura întunecată a vremii a fost umbra războiului din Vietnam. Războiul s-a încheiat în 1975 și a lăsat o umbră lungă. Apoi a venit SIDA și a provocat un alt impact foarte puternic și, bineînțeles, toate supradozele. Și există New York, locul în care oamenii au scăpat pentru a fi ei înșiși. Nu mai este același lucru, dar niciuna dintre părți nu este ceea ce era. Nu mai este vorba despre loc, ci despre a nu fi prins în ideea unui loc.

Lech Kowalski s-a referit la acea degenerare care a bătut Occidentul în anii 70 și 80. Și o face cu cunoștințe depline: și-a început cariera cinematografică filmând porno din anii 70 și de acolo a devenit un autor underground apropiat de punk. În '87 a avut premiera cu ceea ce ar fi putut fi testamentul său: o producție atipică a Troma (una dintre puținele sale activități de cinema serios) intitulată „Gringo: Story of a Junkie”.