Cronica) Filarmonica din Sankt Petersburg lasă publicul de la Palau - Valencia Plaza fără suflare
- Rosa Solà
- Acțiune
- Tweet
- Menéame
A fost promovat ca punctul forte al sezonului, dar nu au reușit
VALENȚIA. Este foarte dificil să revizuiți cu precizie o sesiune la fel de impresionantă ca duminica aceasta la Palau de la Música. Temirkanov și Filarmonica din Sankt Petersburg au depășit cu mult așteptările, chiar dacă erau foarte mari. Ne-au vizitat și alte ori și au lăsat întotdeauna în aer un parfum particular și de neuitat. Dar ceea ce s-a întâmplat pe 21 a fost absolut extraordinar și emoționant. Acești ruși își cântă muzica - pentru că întreg programul era rus - până la mormântul deschis, de parcă viața lor ar depinde de el. Nu sunt deloc rezervate, chiar și cu lucrări care s-au jucat toată viața și în care ar fi ușor să te strecori în rutină. Cu toate acestea, nu fac acest lucru. Când scorul indică fortissimo, clădirea pare să tremure de violența sunetului. Și în gama pianului, ajung cu ușurință în zona dim, delicat, care este aproape imperceptibilă.
Pare deosebit de interesați de sunetele de bas, iar secțiunea de contrabas, cu palpitantele sale adânci, așează aproape întotdeauna un covor încruntat pe care rotește restul orchestrei.
Metalele sunt aspre dacă se potrivește, dar atunci când joci dezvoltă regulatoare magice care scad volumul în gradații cu adevărat milimetrice. Sau încetinesc ritmul în tandem cu furia lor. Sau ambele în același timp.
Pădurile știu că sunt obraznice, dulci sau bucolice sau triste. Timbalul bate fără milă sau se stinge în nimic. Și șirul, uimitor, merge de la cea mai densă catifea la staccatos de duritate dură. Dar nimic nu este gratuit. Variația de putere, în vibrato, în utilizarea arcurilor sau în sunetul vânturilor, derivă din ceea ce este cel mai bun pentru scor, scoruri care sunt interpretate cu toată puterea inimii și a capului.
Este evident că regizorul, Yuri Temirkánov, cel mai demn succesor al legendarului Mravinsky în fruntea orchestrei nu mai puțin legendare, are mult de-a face cu astfel de rezultate. În ciuda mișcărilor sale rare, muzica îi curge din mâini (el nu folosește bagheta) cu o elasticitate vizibilă, de parcă nicio barline nu l-ar fi corsetat. Cu toate acestea, nimeni nu este deconectat, pentru că se pare că i-a hipnotizat pe muzicieni. Experiența sa de unsprezece ani în șanțul Teatrului Mariinsky, un spațiu de cea mai înaltă referință pentru balet, l-a ajutat, fără îndoială, la stăpânirea ritmului și a frazării, împreună cu mișcările umane.
În orice caz, cel mai important lucru în opera din Petersburg este căldura și pasiunea care însoțesc perfecțiunea tehnică, este dragostea pe care o au pentru muzica lor, pentru muzica rusă. O muzică foarte adorabilă și care, tocmai din acest motiv, a devenit deja o moștenire universală: Ceaikovski, Șostakovici, Prokofiev, Musorgski, Stravinski. luând întotdeauna materiale și metode din patrimoniul popular și, în același timp, integrând în mod constant tradițiile și modernitatea italiană, germană și franceză.