The Twilight Zone cele mai bune 21 de episoade pentru a intra în zona originală de crepuscul
Noua oprire în „Zona Twilight” („Zona Twilight” a venit din mâna lui Jordan Peele, unul dintre oamenii noștri preferați de ceva timp și care și-a confirmat mâna bună pentru gen în foarte reconfortantul „Noi” („SUA”). Da, acel film despre care toată lumea a vorbit.
Eleganță paranormală
Reimaginarea seriei originale, care a durat din 1958 până în 1963, îl va avea pe Peele în funcția de maestru de ceremonii și povestitor, un rol devenit faimos de creatorul Rod Serling prin intermediul povestirilor cu încărcătură puternică de conștiință socială și o abilitate extraordinară de a explora condiția umană și cultura din timpul său.
„The Twilight Zone” a trăit multe etape diferite de-a lungul celor cinci sezoane și 156 de episoade. Reduceri din al doilea sezon, modificări de format și restricții de comandă, adaptări de film care s-au încheiat în tragedie și două încercări de a-și revigora moștenirea care au ajuns în uitare sunt doar câteva dintre poverile pe care a reușit să le supraviețuiască.
Acum este rândul să lupți cot la cot într-un timp în care ciudatul este la modă, în care incomodul și moralul devin mari. „The Twilight Zone” ajunge într-o lume viitoare unde „Black Mirror” stăpânește și unde va trebui să arate că oricine a avut, a reținut.
Unde este toată lumea? (Sezonul 1, Episodul 1)
Pilotul ales pentru a începe călătoria nu a fost, în realitate, cel gândit inițial. „Elementul timpului” a apărut pe Westinghouse Desilu Playhouse pentru că CBS nu era prea sigură cu prima poveste Serling, așa că un an mai târziu, am început călătoria cu Unde este toată lumea?.
Un prim gust de talent când vine vorba rezolvă fricile și paranoia din timpul său, scenariul se răsucește și, mai presus de toate, o punere în scenă milimetrică care a sporit stăpânirea unor scenarii pe care timpul nu le trece.
Clauza de evadare (Sezonul 1, Episodul 6)
Prima apariție a diavolului în serie a venit sub forma lui comedie mai mult sau mai puțin ușoară și clasica morală finală care a transformat totul într-o lecție de învățat. „Un joc de biliard” poate avea mai mult respect în rândul fanilor, dar nu am fost niciodată un mare jucător de biliard.
Având multe în comun cu următorul episod de pe listă, dar pe o cheie faustiană, imaginarul bolnav Walter Bedeker va întâlni potrivirea pantofului său în dorința sa de a fi întotdeauna liber de pericolul mortal până la sfârșitul zilelor sale. Un episod foarte amuzant datorită neînfrânat David Wayne comic vis.
Time Enough At Last (Sezonul 1, Episodul 8)
Un alt clasic care a fost onorat ad nauseam este episodul centrat pe un bancher cu prea mult gust pentru lectură într-o lume care nu are timp pentru aculturarea cetățenilor.
Dacă această serie a știut să facă ceva, a fost să prezinte o poveste mai mult sau mai puțin simplă, mai mult sau mai puțin previzibilă, pentru a se încheia cu o întorsătură de scenariu care l-a lăsat pe spectator mai dispus să ia lovitura. Ca de obicei, vom asista seturi mai mari decât viața.
Și când s-a deschis cerul (sezonul 1, episodul 11)
Rod Taylor aduce o bună parte din iraționalitate și impotență într-unul dintre cele mai bune episoade ale seriei, atunci când vine vorba de boli mintale paranoide. Umbra conspirației și sănătatea mintală concentrată în douăzeci de minute prodigioase.
Piloții care au dispărut odată pe cer s-au întors și nimic nu va mai fi vreodată la fel într-un adaptarea unei povești de Richard Matheson, un alt nume foarte important în istoria serialului și că ar scrie 16 episoade de-a lungul existenței sale.
The Hitch-Hiker (Sezonul 1; Episodul 16)
Bazat pe o piesă radio de Lucille Fletcher și cu muzică a soțului ei, Bernard Herrman, „Autostopistul” este unul dintre acele episoade pe care privitorul se așteaptă să le întoarcă chiar de cealaltă parte a scalei.
Așa cum se va întâmpla în mod constant, nu vom înceta să vedem în episod o mulțime de idei pe care le vom vedea mai târziu în titluri precum „Psiho”, „Carnavalul sufletelor” sau în cinematograful M Night Shyamalan. Unul dintre acele episoade care are mâna de sus în orice moment și despre care este convenabil să știi dreptul.
Monștrii se datorează pe Maple Street (Sezonul 1, Episodul 22)
Acum că suntem în plină campanie Merită să ne amintim de acest cartier idilic al celor mai ideale suburbii din Statele Unite. Ce s-ar întâmpla dacă confortul nostru ar dispărea dintr-o lovitură? A cui ar fi vina? Am fi capabili să devenim propriul nostru lup?
Pe o stradă și cu o mână de actori ca o masă recurentă, supărată, o simplă întrerupere va transforma cartierul într-o zonă de război. Cel mai bun lucru este că, ca întotdeauna de această parte a dimensiunii, nimic nu este ceea ce pare.
O oprire la Willoughby (Sezonul 1; Episodul 30)
Episodul preferat al lui Rod Serling În primul sezon al „The Twilight Zone” este unul dintre cei mai adulți ai sezonului, dacă nu chiar cel mai mult. Un zbor disperat prin subconștient și acele călătorii paralele clasice din serie.
Cu o componentă autobiografică de la începuturile sale la televizor, mereu plină de expediții agresive, episodul ne amintește că maeștrii genului actual beau din aceeași sursă. Imposibil să nu mă gândesc la extraordinarul „The Wellness Cure” de la începutul episodului.
The Howling Man (Sezonul 2, Episodul 5)
Odată cu al doilea sezon au venit tăierile. Buget, format (care combină 35 mm și video) și număr, dar geniul era încă prezent și episoadele durează câteva minute în multe cazuri, răzvrătindu-se în fața adversității. A sosit și un nou antet și un mod mult mai modern de prezentare a poveștilor.
În cazul acestui om care urlă, ne confruntăm cu credință, cu credință și cu incapacitatea omului de a fi sfătuiți. Până când ajungem la rezultatul strălucit (ca întotdeauna) ne confruntăm cu camere inegale și un atmosferă bolnavă și febrilă la fel de rar în serie. Indispensabil și, ca întotdeauna, cu multă greutate în ficțiunea modernă.
Ochiul privitorului (Sezonul 2, Episodul 6)
Cum se face o alegorie pentru începători un clasic mondial al televiziunii pentru eternitate. Cu un joc generos și elegant de lumină și umbră, scenariul combativ al lui Serling are ca rezultat unele dintre cele mai memorabile personaje din creațiile sale.