The Guy with the Brush Recenzii despre filmul din septembrie 2020
În lumea cinematografiei blaxploatare, Coffy Este unul dintre clasici. Am menționat deja aspectele negative ale acestui fenomen în recenzia mea despre Bumbac în Harlem, așa că acum pot sări de la alergări și să merg direct la distracție: violență, sex, droguri, afro!
O asistentă medicală pe timp de zi, vigilentă pe timp de noapte și o adevărată bombă de timp obsedată de răzbunare, Coffy este coșmarul traficanților și proxenetelor din Los Angeles. Din cauza drogurilor, sora lui mai mică este o umbră a ceea ce era, iar integritatea morală l-a dus pe cel mai bun prieten al său la spital. Când vine vorba de a lua dreptatea în mâinile sale, el nu va sta cu fetele mici.
Acesta este filmul care l-a făcut pe Pam Grier regina blaxploatare. Actrița captivează în fiecare împușcare. Nu numai că are fizicul luxuriant și sălbatic al unei ilustrații Frank Frazetta, dar este însoțit de o putere și o prezență copleșitoare. Grier pare să se fi născut pentru a juca Coffy, o femeie cu arme de luat, seducătoare și expeditivă, cu inima în locul potrivit, plină de resurse cât de puțini și care nu renunță niciodată. Un rol feminin ca ea poate fi doar forța motrice a complotului și, sub îndrumarea lui Jack Hill, devine unul dintre motivele evidente pentru a viziona acest film. Va fi rar să-l găsești pe Coffy într-una dintre acele liste dese de eroine de acțiune, dar de aici o revendic.
Istoria nu este departe de clișeele thrillere ofițeri de poliție, iar mesajul său politic are aceeași subtilitate ca o supradoză de heroină, dar are o solvabilitate suficientă pentru a menține interesul și ritmul până la final. Intriga principală permite chiar o întorsătură curioasă, mai ales din momentul în care Coffy încearcă să omoare un șef de mafie și el crede că lucrează pentru unul dintre concurenții săi (ce femeie, singură, ar organiza pe cea pe care ea o organizează? Să o omoare) aceasta?).
Coloana sonoră a lui Roy Ayers, unul dintre pionierii jazz-funk, este captivant și dă culoare filmului. Melodiile mele preferate sunt melodiile, inclusiv Coffy este culoarea, interpretat de cântăreața Dee Dee Bridgewater cu câțiva ani înainte de a câștiga primul ei Grammy.
Acum, dacă acest film este o piatră de hotar în blaxploatare, Nu este doar pentru a avea o realizare solventă sau pentru a fi distractiv, ci pentru că este însoțit de o garnitură mai mult decât generoasă de momente memorabile. Nu vreau să supăr pe nimeni cu surprizele plăcute pe care le deține această bucată din istoria filmului afro-american; Dar să spunem că filmul nu se comportă bine cu manechinele și că violența este la fel de șocantă pe atât de distractivă.
Și când toate celelalte nu reușesc, sau chiar dacă nu, atunci țâțe. Ceea ce nu este loc pentru plictiseală.
Un vânzător de mașini aflat în faliment angajează doi criminali meschini pentru a-i răpi soția și a împărți cu ei banii de răscumpărare, pe care vrea să-i plătească bogatul său socru. Situația este complicată atunci când există o vărsare de sânge neașteptată. A şerif gravidă și se ocupă metodic de cercetare.
Atunci când evaluez un film, încerc mereu să iau în considerare factorii obiectivi (cât de bine este realizat) și factorii subiectivi (cât de mult îmi place) și, deși cântarul tinde să cântărească mai mult pe partea din urmă, sper că preferințele mele nu induce în eroare pe nimeni. LA Fargo Îmi este imposibil să-l culpez. Pur și simplu nu le văd. Este un film filmat fără zbuciumuri și dotat cu o sobrietate care face credibile chiar și momentele rare care cad din obișnuit. Ea se îndepărtează cât mai mult posibil de spectacolul și melodrama în general asociate cinematografiei, totuși reușește să fie captivantă. El ne face observatori întâmplători ai unei povești simple, presupuse a fi bazate pe evenimente reale, și face apel la curiozitatea și fascinația noastră prin personaje, în gurile cărora pune dialoguri înzestrate cu o naturalețe nu lipsită de spirit și cu acel umor singular și uscat cu tonuri. care caracterizează opera lui Coen.
Pe de altă parte, filmul face apel la două dintre afiliațiile mele cinematografice: în primul rând, zăpada, pentru care simt o stupidă atracție romantică, intensificată în acest caz de o cinematografie prețioasă care face din peisaje o pictură albă fără orizont; și în al doilea rând șerifii micilor orașe americane, care generează o simpatie aproape automată, mai ales când sunt la fel de îndrăgite ca personajul interpretat de Frances McDormand.
De ce nu-i dau atunci cinci stele sângeroase? Pentru că nu este un film care mă surprinde sau cu care mă conectez emoțional. Îi apreciez virtuțile și pur și simplu mă bucur de ea. Nu este puțin.
În 1928, o expediție arheologică descoperă un misterios artefact circular îngropat sub nisipurile din Giza. În prezent, Dr. Daniel Jackson este invitat să lucreze la un proiect științific sub control militar și descoperă că artefactul este o poartă stelară creată de o civilizație mult mai avansată decât a noastră. Un grup de soldați comandat de colonelul Jack O'Neil îl va însoți pe doctor până la celălalt capăt al galaxiei pentru a explora lumea către care duce ușa.
Stargate Este un film de aventură bun, cu o patină științifică interesantă, care și-ar fi putut duce propunerea mult mai departe dacă Roland Emmerich ar fi un regizor cu preocupări și interesat de mai mult decât divertismentul cu floricele. Filmul pleacă de la o premisă atractivă și ridică idei bune, dar face foarte puțin cu ele, iar toate aspectele legate de scenariu rămân scurte în dezvoltarea sa: personaje, subtrame, teme etc.
Voi pune câteva exemple.
Pe planeta pe care călătoresc prin poarta stelară, protagoniștii găsesc un grup de oameni care se destramă lucrând în minele unui extraterestru pe care îl venerează de parcă ar fi zeul Ra. Pe această bază, ar fi putut fi propuse reflecții politice și sociale asupra puterii, superstiției și a altor teme tipice ale science-fiction-ului. Dar se face ceva cu asta? Absolut.
James Spader este un arheolog-lingvist care este convins că piramida din Giza nu a fost opera faraonilor, lucru care îl face un obiect de ridicol în fața colegilor săi. Călătoria tipică pentru personaj ar fi fost să descopere că recunoașterea comunității științifice valorează mai puțin decât dragostea (mai ales dacă vine de la o frumoasă femeie indigenă care te consideră puțin mai puțin decât o încarnare divină), dar nu există o astfel de călătorie.