Stanley Kubrick A Clockwork Orange
În aceste vremuri în care cinematografia pare să fi găsit noul pas în cucerirea provocării și controversei sub numele de „Un film sârbesc”, un film care a provocat senzații găsite la ultimul Festival de la Sitges, noul nostru recrut, Javier G. Trigales, se pregătește conștiincios - adică cu stomacul antiglonț - pentru o specială despre acele filme care la momentul lansării lor au scandalizat foarte mult anumite sectoare. Și un server este în poziția de a vorbi în special de Stanley Kubrick, tocmai despre cel mai controversat film din toată filmografia sa, 'Portocala mecanica' („A Clockwork Orange”, 1971), cel care încă, la aproape 40 de ani de la realizare, continuă să provoace în egală măsură o iubire și o ură extreme.
Până acum câțiva ani am fost un susținător ferm al acestui film, chiar considerându-l unul dintre cele mai înalte standarde ale lui Kubrick. Cu toate acestea, în această recenzie a operei sale, recenzorul „A Clockwork Orange” a descoperit un film total iritant, de asemenea foarte bine filmat; o poveste exagerată, de asemenea plină de interes - totuși face parte din romanul scris de Anthony Burgess-, și mai ales ceva ce se găsește rar în cinematograful regizorului din New York, o distanță imensă între formă și fundal. Kubrick, unul dintre cei mai perfecționați regizori din istorie, își duce stilul său particular la extrem, încercând o propunere similară cu cea din „2001: A Space Odyssey” („2001: A Space Odyssey”, 1968), dar cu violența ca fundal.
La fel ca în multe dintre lucrările sale, Kubrick - care pentru prima dată s-a confruntat doar cu scrierea unui scenariu - își împarte filmul în trei acte perfect distincte. Primul povestește fără ordine sau criterii aventurile lui Alex, principalul protagonist al poveștii și ale droogilor săi, în timp ce își fac treaba. Violuri, lupte, crime, ele trăiesc numai și exclusiv pentru asta. Punerea în scenă a lui Kubrick este foarte precisă, nu arată niciodată mai mult decât este necesar, deși în 1972 mulți și-au rupt hainele. Este clar că intenția lui Kubrick este de a provoca și, cu siguranță, reușește - aș prefera să vorbesc despre iritant - dar nu pentru că scenele din acest prim bloc sunt extrem de violente, ci pentru că nu există nicio explicație pentru evenimentele care trec înaintea lui. retina noastră.
Nu cunoaștem și nici nu implică motivațiile lui Alex și ale prietenilor săi pentru violența care le străbate venele. În viitorul îndepărtat sau apropiat, într-o Anglie care pare a fi amplasată în altă parte, Alex și droogii lui aleargă liber practicând anarhia, sugerând că un astfel de comportament extrem este ceva complet natural în societatea în care trăiesc. Înainte de a intra în al doilea bloc, Kubrick ne oferă șansa de a vedea cum trăiește Alex. Acasă la părinții săi, ascultând discuri de Ludwig van Beethoven, își petrece timpul jucându-se în știință pentru a nu merge la cursuri sau luând câteva fete acasă pentru un trio. El primește chiar vizita unui asistent social, o scenă cu conotații sexuale clare care rămân acolo. La urma urmei, Kubrick este îndrăzneț, dar poate nu atât.