Sitges 2020 Plediul plictisitor al The Silencing și ambiția sa goală
The Silencing, de Robin Pront, este un thriller de suspans cu ambiții excesive pentru mica originalitate a complotului său. Între călătoria prin natura sălbatică a omului, cruzimea unui criminal fără scrupule și expertiza unui vânător cu un trecut dureros, filmul este o recenzie a fiecărui clișeu al filmelor care împărtășesc decorul unei păduri întunecate și durerea pierderii . În acoperirea noastră a Festivalului de la Sitges 2020, vă spunem unde eșuează această privire lipsită de lumină a ororilor întunericului violenței.
Dacă lipsește ceva în The Silencing, de Robin Pront, complotul oferă o anumită tridimensionalitate personajelor. Oricare dintre ei. Toate sunt versiuni mai mult sau mai puțin identice ale unor clișee cinematografice pe care amatorul de filme experimentat le știe pe de rost: de la tatăl care se luptă, suferind, vinovat până la polițistă, simbol al dreptății și dreptății. Dar Pront, nu numai că nu reușește să depășească capcana evidenței, dar pare și incapabil să treacă dincolo de ideea de teroare transformată într-o formulă repetitivă. Filmul, care are o asemănare tulburătoare cu o serie de filme foarte asemănătoare despre terori ascunse ascunse adânc în mintea bărbaților și sub umbra unei păduri misterioase, are ambiții enorme, dar puține resurse pentru a spune o poveste care încă de la prima sa scenă și devine actual.
Un criminal în serie a ales o pădure din Minnesota pentru a ucide și, într-o alegorie mai mult decât evidentă, vânătorul Rayburn Swanson (Nikolaj Coster-Waldau, amintitul Jamie Lannister în Game of Thrones) Vă va urmări prin tot felul de heringi roșii și răsuciri de script neverosimil, în timp ce complotul încearcă să desfășoare un joc de pisică și șoarece atât de neverosimil încât, în cele din urmă, este aproape parodic. Dacă regizorul a dorit să elaboreze o călătorie atentă prin căile inospitaliere ale răscumpărării în mijlocul durerii și violenței, a reușit doar să obțină un amestec nefericit în care se remarcă incapacitatea complotului de a susține - sub orice formă - povestea. Ce vrei să spui.
Desigur, personajul lui Coster-Waldau este o colecție de platitudini: De la alcoolismul depășit cu efort până la trauma dispariției fiicei sale (pe care actorul o arată cu o serie de expresii rigide fără prea mult sens), vânătorul este întruchiparea vinovăției, durerii morale și, mai presus de toate, recurente și căutare nerăbdătoare pentru o modalitate de a vindeca rănile trecutului. Dar scenariul lui Micah Ranum nu explorează prea mult conflictul și nici nu are un interes special în a aduce straturi de adâncime unui personaj al cărui singur obiectiv pare să fie să-și ridice arma și să-și folosească întreaga abilitate ca tracker, în căutarea criminal în serie care dă numele filmului.
Desigur, poveștile care leagă nevoia de revendicare cu obsesia rezolvării infracțiunilor de tot felul sunt adesea un simplu vehicul pentru a arăta severitatea suferinței, paralelele lumii emoționale și, în cele din urmă, agresorul ca emblemă a frica, care întruchipează tot felul de preocupări colective. Dar Robin Pront vrea doar să arate cum Swanson a transformat posibilitatea atacului din nou al fiicei sale într-o speranță perversă de a-și rezolva conflictele emoționale și chiar rana psihologică care îl transformă într-o bombă pe cale să explodeze.