Simfonia nr. 5 în mi minor, opus 64, de P
De Isabel Mª Ayala Herrera
Autorul
Pe plan muzical îl admira pe Mozart (pasiunea sa pentru muzică s-a născut din ascultarea unor pasaje din Don Giovanni în orchestra familiei), pe care îl considera un Hristos al compoziției. De asemenea, influențați de romanticii germani, în special de Mendelssohn sau Schumann, contemporani francezi precum Gounod, Massenet, Delibes sau Saint-Säens și naționaliști de talia Grieg. Ceaikovski, ca figură poliedrică, a încercat să găsească autenticitate în compoziția genurilor nesimfonice precum baletul sau muzica incidentală. Cele mai cunoscute lucrări ale sale se caracterizează prin frumusețea melodică, în care arată un dar aproape înnăscut, subtilitatea ritmică, stăpânirea orchestrației, dezvoltarea tematică în simfonii, uneori abstracte, efectul dramelor intense în operele sale și evocarea extrem de literară a poezii simfonice. Toate acestea, împreună cu puterea lirismului înnăscut și conceptul de artă ca comunicare, ne-au permis astăzi să asistăm la o reevaluare a geniului care se află printre vârfurile muzicii occidentale cu extensii și influențe care vin să ne surprindă.
Simfonismul lui Ceaikovski
A cincea simfonie
Structura
Simfonia nr. 5 în mi minor este împărțită în patru mișcări (Adagio-Allegro con anima; Andante cantabile con alcuna licenza; Allegro moderato; Andante maestoso-Allegro vivace) în care apare o idee călăuzitoare sub diferite forme. În ciuda faptului că nu se bazează pe un program detaliat, acesta continuă pe linia # 4, bazat tot pe „răul tristului”, Destiny. Instrumentația adoptată pentru realizarea acestor scopuri este cea obișnuită: trei flauturi, restul a două păduri, patru coarne, două trâmbițe, trei tromboni, tubă, timbal și coardă.
Adagio-Allegro cu anima
Andante cantabile cu alcuna licență
Forța „temei motto” nu are nevoie de răgaz, așa că Ceaikovski aprofundează și mai mult expresivitatea profundă a ceea ce constituie una dintre cele mai reușite mișcări lente ale sale. Schița programatică se referă la această a doua mișcare după cum urmează: „II. Nu ar fi mai bine să ne predăm complet credinței? Programul este excelent dacă reușesc să îl fac ”. Structurat cu fel mințit ternar, începe cu o melodie nobilă în corn, la care clarinetul și oboiul se adaugă în contrapunct. După acest pasaj, continuă o a doua idee de lirism extrem, încredințată violoncelului, urmată de viorele pe aceeași notă „dureroasă și resemnată”. În secțiunea centrală (Moderato con anima), începută de un dublu grațios de clarinet și fagot împodobit cu triluri, Tema ciclică a trompetelor revine cu forță, denaturând și umbrind melancolia anterioară. Aceasta reapare în a treia parte asupra viorilor, mișcarea murind cu o seninătate recuperată.