Oameni care fac lucruri # 4 El Carlo (Runa - Eclipse Project) - BCBlog
Oamenii care fac lucruri # 4: The Carlo (Runa - Project Eclipse)
Într-o prezentare, El Carlo (Carlo Pavía) a spus: „Sunt un tatuator, fac ilustrații și pictez pătrate mici când am ceva timp liber”. Și este adevărat, dar era și el în spatele uneia dintre măștile de Fantomele Tiki și este basist și vocea principală a trio-ului de putere Rune. Nu știu dacă este un muzician care face lucruri artistice dincolo de muzică sau un artist care face și muzică; sau ceea ce ar fi pur și simplu un artist sau unul dintre cei care îndrăznesc și fac parte din acești „oameni care fac lucruri”.
Faceți parte din proiectul Eclipse, ne puteți spune ceva despre asta?
Proiect Eclipse este o platformă artistică fondată la începutul anului 2016 de Rotor, David Tejero și eu. Noi trei suntem tatuatori și tocmai în acest context ne-am întâlnit și am devenit prieteni. Proiectul Eclipse a fost creat pentru a da loc tuturor lucrurilor pe care ne-a plăcut să le facem și care nu au nicio legătură cu tatuajele, de acolo am organizat expoziții, am pus la vânzare amprente originale, patch-uri, tricouri, ace și chiar am lansat primul album de Rune. Pe măsură ce stabileam limita, am decis să deschidem un studio de tatuaje care să servească și ca bază de operațiuni și magazin fizic al proiectului. Așa s-a născut Eclipse Tattoo Barcelona la începutul anului 2018, un studio în inima cartierului Gràcia de unde, pe lângă tatuaj, continuăm să creăm și să împărtășim rahatul nostru cu lumea. Anana și Nacho Eterno lucrează acum cu noi adăugând din ce în ce mai multă bogăție la formulă.
Primul LP al lui Runa a fost o ediție limitată, cu un design realizat manual. Poate că este un probabil sinucidere comercială, dar ți-e dor de acea prezentare în Rito Estacional, al doilea album al lui Runa?
Toate în Rune Este o sinucidere comercială, de fapt nu ne descurcăm prea bine cu cuvântul comercial, se întâmplă alte lucruri în afară de lucrurile creative, fără ca noi să avem prea multă conștientizare. A fost foarte distractiv să îl autoeditați, am pus multă dragoste pe el, dar avem în continuare majoritatea copiilor în incinta noastră!
Cred că am făcut o treabă bună: copertă serigrafiată, cookie-uri făcute manual cu ștampile (deci fiecare a fost complet diferit de precedentul) ediție limitată de 100 de exemplare, lucrări de artă incredibil de cool de Rotor, design de Núria López Mora, fotografii de Ivan Montero ... management și distribuție de către NIMENI!
Coperta a fost o chestie a Rotorului, la Runa credem în colaborare, în muncă colectivă, de aceea ne-am gândit că cel mai bine este ca fiecare profesionist să contribuie cu propriile sale. În acest caz, contribuția mea a fost melodii și versuri, așa că Rotor a fost comandat pentru copertă și adevărul este că a făcut o treabă foarte bună. Cu al doilea album am păstrat filozofia, dar am decis să facem un alt pas înainte și să avem distribuția și promoția profesională, acolo intră BCore. Am avut deja experiență cu ei din era Tiki și adevărul este că a fost norocos să putem colabora din nou cu eticheta. În acest album a fost adăugată și figura producătorului, Eric Fuentes, care a contribuit mult la proces. Ca să nu mai vorbim de fetele freneticului și de concertele atât de frumoase încât au fost marcate cu videoclipul.
Pentru toate acestea, nu pot spune că îmi lipsește acea primă ediție manuală, cred că orice proces poate fi bucurat atâta timp cât aveți norocul de a găsi profesioniști motivați care se bucură de munca lor și sunt dispuși să contribuie. Desigur, am fost întotdeauna un mare susținător al DIY-ului și înregistrările noastre ar fi putut fi mult mai DIY, dar colaborarea cu cei din afară și participarea lor la proiect este mult mai distractivă și vă oferă posibilitatea de a învăța. Dacă putem, vom colabora din nou cu toți la al treilea album și vom încerca să facem un alt pas și să găsim un management, astfel încât totul să aibă sens. Că cel care acoperă mult stoarce puțin!
Totul în Runa este sinucidere comercială, de fapt nu ne descurcăm prea bine cu cuvântul comercial, alte lucruri în afară de creativitate se întâmplă fără a avea conștiință prea mare
Ai putea „explica” coperta lui Rito Seasonal?
Rotor, ca autor, ar putea cu siguranță să arunce mult mai multă lumină decât aș putea, dar știu că s-a concentrat foarte mult pe una dintre versuri, în special pe „rit sezonier”, ultimul de pe album. În acea melodie există o frază care spune „există întotdeauna un loc unde aparțin” și în jurul acestuia se învârte atât conceptul albumului, cât și coperta. Cu acest album am încercat să păstrăm vacilarea secolului și l-am construit în jurul unui concept. Adică, este un album conceptual. Uneori cred că am realizat-o, că am reușit să transmitem acea idee și să spunem acea poveste și alteori cred că nu, că nu se înțelege un lucru al naibii. Nu prea contează atât de mult, trebuia să încerci să vezi ce s-a întâmplat. Ceva a venit la Rotor și pe acea copertă o putem vedea: arta albumului se învârte în jurul acelei case, acelei case simbolice, locul în care cineva alege să aparțină sau casa pe care o construiești în mijlocul întregului haos aparent al vieții ., în mijlocul acelei jungle pe cât de naturală și ostilă. Cred că este atât de evocator, cât și de frumos și că te invită să te întrebi despre ce este vorba? deci suntem foarte fericiți că nu am fi putut cere mai mult.