Cele trei minute care au făcut din Nașul cea mai mare piesă filmată vreodată
„Nașul” („Nașul”) este cel mai mare film din istoria cinematografiei. Nu numai artistic, la nivel de marketing a însemnat o schimbare în industrie, umplând din nou cinematografele într-un moment în care se credea că televizorul va da ultimul aspect artei a șaptea.
Premiera de la New York, făcând coadă sub zăpadă pentru a obține un bilet, a fost momentul în care producătorul Al Ruddy a inspirat. Mai târziu, premiile Academiei de la Hollywood au susținut istoria familiei Corleone cu recunoașterea lor, relansând filmul în cinematografe. Apoi, o ofertă milionară pentru prima sa emisiune la televizor a deschis calea modelului de ferestre de exploatare care este acum în discuție. „Filmul care a salvat Hollywoodul”, unii au sunat-o.
Cu toate acestea, a fost pe punctul de a deveni unul dintre cele mai mari flopuri împușcate vreodată. Nu din cauza costurilor suplimentare: deși inițial s-a gândit că este un proiect cu buget redus, Coppola trebuia să primească mai mulți bani la început și în timpul filmărilor, din cauza unor probleme precum săptămâna ploioasă care a întârziat filmarea scenei nunții.
Nici din cauza amenințărilor Liga drepturilor civile italiene americane, că intenționa să anuleze producția, idee pe care au abandonat-o după ce au confirmat că compania de producție va angaja membri ai acelei organizații sau că cuvântul „Mafia” nu va fi folosit în ea. Nici măcar din cauza problemelor interne: vorbim despre un proiect în care Pacino a intrat împotriva voinței producătorului și după ce a fost eliberat dintr-un alt contract cu practici similare cu cele ale familiei de film de care aparținea; Brando și-a făcut griji cu privire la experiențele sale negative anterioare în alte filmări și a fost chiar obligat să facă un casting; și chiar un editor a încercat să-i convingă pe managerii Paramount că lucrarea era în haos, astfel încât să-l concedieze pe Coppola și să-l termine singur.
Nimic din toate acestea nu a fost comparabil cu principala problemă a celui mai bun film vreodată: nu avea suflet. Scenariul, semnat de Coppola și Mario Puzzo, se îndepărtase destul de mult de cartea originală. În ciuda încălcării maximei de a nu-l angaja pe autor pentru a scrie scenariul adaptat pentru opera sa, Coppola a insistat ca aceștia să lucreze împreună la o poveste de familie.
Atât de simplu și atât de complicat. Coppola tocmai câștigase un Oscar pentru cel mai bun scenariu pentru „Patton” și fusese ales să filmeze „The Godfather” pentru că șeful Paramount Robert Evans dorea ca filmul să „miroasă a spaghete”. Cu toate acestea, Puzo nu a avut experiență ca scenarist de film. Au decis să concentreze povestea asupra lui Michael și Don Vito, lăsând deoparte complotul din Las Vegas și Johnny Fontanne, ceea ce transformă filmul într-o poveste secundară.
Dar aproape de finalizare, când cel mai complicat lucru pare deja rezolvat, și-au dat seama. Piesele nu se potriveau, filmul nu a clarificat motivațiile personajelor și ceva, nu era clar ce, lipsea. În acel moment, Coppola a decis să ceară ajutor. Și a sunat Robert Towne.
Towne a fost scenarist, dar nu a fost unul dintre „doctorii în scenarii” din industrie, experți în repararea textelor care făceau apă undeva, dar care erau încă utilizabile, că era necesar să se îmbunătățească într-o secțiune sau că, din cauza costurilor, era necesar pentru a salva cu producția deja începută. Recent, Quentin Tarantino, Josh Whedon, Aaron Sorkin sau Carrie Fisher au avut momente glorioase ca „medici scenariști”.
Linda Seger își va scrie teza de doctorat despre cum să analizeze și să îmbunătățească scenariile în anii 1980, trăind din consultarea ulterioară. Cu toate acestea, la acea vreme era mai obișnuit să angajezi un Dalton Trumbo rușinat de listele negre anticomuniste pentru a rezolva problema și a putea termina lucrarea.
Towne era prieten cu Coppola și, deși nu semnase încă scenariul pentru „Chinatown” care îi va câștiga un Oscar (singurul dintre cele 11 nominalizări pentru film), avea o oarecare renume ca scenarist. La apelul prietenului său, el a apărut imediat la locul de filmare. Regizorul italian îi explicase problema și îi ceruse ajutor cu scena în jurul căreia se învârtea totul: a doua zi conversația dintre Don Vito și fiul său Michael a fost filmată în grădina casei lor.
Scena care a salvat capodopera lui Coppola
Towne a avut la dispoziție doar câteva ore pentru a pune laolaltă toate piesele unui film care avea deja ore de filmare și în care producătorul a cerut chiar ca Coppola să nu mai fie o prostie și să spună povestea în cele aproape trei ore necesare, în schimb în scurtul timp pe care îl reunisem pentru prima vizionare. Pe baza notelor din scenariul original și știind cât de important era să păstrezi coerența cu ceea ce a fost deja filmat, Robert Towne a transmis textul la 4 dimineața că va face din „Nașul” cea mai mare piesă filmată vreodată.
Trei minute și jumătate de conversație între cele două personaje principale. Mai puțin de patru minute dintr-un total de aproape trei ore, pentru a face ca toate piesele să se potrivească, lăsând drumul pregătit pentru o continuare care, pentru prima dată, a depășit originalul și a câștigat și Oscarul pentru cea mai bună imagine. Coppola, conștient, a precizat în discursul său de acceptare a Oscarului pentru cel mai bun scenariu adaptat: "Aceasta a fost scena lui Bob Towne".
În faimoasa scenă, înainte de moartea sa în livadă, Vito Corleone, Don Vito, Donul celei mai puternice familii din New York, vorbește cu fiul său Michael despre următorii pași de făcut, despre viitorul și controlul La Family . După câteva propoziții introductive, Michael o întreabă ce nu este în regulă, de ce este îngrijorată. "Eu conduc. Ți-am spus că aș face și o fac. " Don Vito se apropie, „Nașul Vals” compus din Nino Rota, care anunță marile momente ale filmului cu ritmul său, începe să sune și magia cinematografului ne înconjoară. Don Vito îi spune cu tristețe că nu asta voia pentru el.
„Am muncit toată viața pentru bunăstarea familiei mele și am refuzat întotdeauna să fiu o păpușă mișcată de corzile celor puternici. Cu tine am avut alte proiecte Michael. M-am gândit că într-o zi poți trage acele sfori. Senatorul Corleone, guvernatorul Corleone sau mai mulți "
Don Vito tocmai îi transmisese, cu toată cruditatea unui bărbat în rămas bun, viziunea pe care o are despre lume și misiunea pe care a avut-o în viața sa pentru Familie. Aceeași viziune și misiune pe care o găsim în orice companie, aceeași pe care o studiem în școlile de afaceri. Viziunea lui Don Vito asupra lumii este clară: într-o lume dominată de cei puternici, care trag de corzi, nu a vrut să fie controlat de ei. Așa că a devenit un mafiot pentru a-și proteja familia de acei oameni puternici care i-au distrus pe toți înainte.