Apocalypse Now ”, cea mai sălbatică tragere din istorie, atacuri de cord, încearcă Marlon Brando
Pentru a crea o capodoperă ca acest film, Francis Ford Coppola a coborât în iad. Ceea ce s-a trăit în timpul filmărilor depășește imaginația cea mai febrilă: Marlon Brando cu încă 40 de kilograme, Denis Hooper trăia beat și drogat, Martin Sheen a avut un infarct, au fost cadavre pe platou și un uragan violent a luat întregul platou
Actorul principal a concediat după o lună de filmări; înlocuirea cu un atac de cord la scurt timp după alinare; Marlon brando cu patruzeci de kilograme peste greutatea lui; Brando bărbierit fără consultare; Brando fără să învețe versurile; un alt interpret care pune ca condiție pe care o asigură 25 de grame de cocaină pentru a trece peste săptămânile de filmare; un taifun care distruge decorurile; un incendiu care consumă magazia cu echipamentul; un buget depășit în mai multe milioane de dolari; o întârziere de aproape un an; un script incomplet și fără sfârșit; cadavre reale pe platou; trei tentative de sinucidere ale regizorului; cinci statuete ale Oscaruri sparte; și chiar și un tigru liber în interiorul unui avion.
Filmarea Apocalipsa Acum A fost unul dintre cele mai traumatizante și nebune din istorie. De obicei, nimic bun nu iese din procese complicate, otrăvite de la început. cu toate acestea, Francis Ford Coppola, Împotriva oricăror cote, a realizat o capodoperă.
John Milius de la sfârșitul anilor 1960, dorea ca un scenariu pe care îl scrisese să fie filmat. O adaptare a Inima de intuneric, romanul de Joseph Conrad dar stabilit în Vietnam. Textul a entuziasmat pe oricine l-a citit.
George Lucas a fost primul regizor interesat. Posibilitatea de a filma în stil de gherilă a fost luată în considerare, în mijlocul războiului din Asia de Sud-Est, cu puține echipamente și un buget redus, în câteva săptămâni. Această idee a fost considerată periculoasă. Iar scenariul a continuat să colindă birourile de la Hollywood de ani de zile. Lucas a uitat de proiect după succesul lui Grafitti americani și s-a dedicat Razboiul Stelelor.
Francis Ford Coppola a venit dintr-o trilogie aproape insurmontabilă. Cei doi din naș Da Conversatia. A avut succes cu unanimitatea publicului și critică. Putea face orice voia. Megalomania sa, aproape înnăscută, a crescut odată cu circumstanțele. A vrut să-și facă filmul de război, iar scenariul pentru Milius a fost o ocazie excelentă.
A folosit turul promoțional al Nașul II pentru a căuta locații. Posibilitatea cea mai rezonabilă părea să fie Australia. Acolo ar găsi peisaje care ar putea reproduce Vietnamul (Linia roșie subțire 20 de ani mai târziu), infrastructura și liniștea de a lucra.
Dar Coppola s-a aplecat spre Filipine. Setările naturale au fost mai asemănătoare și climatul. Un alt plus pentru producție: filipinezii au fost singurii care le-au permis să pulverizeze și să-și ardă copacii cu Napalm. Guvernul filipinez și mai ales dictatorul Ferdinando Marcos au fost încântați de sosirea echipei nord-americane. Erau dolari și publicitate.
Așa că a acceptat să rezolve prima dificultate majoră de producție cu care s-au confruntat. Armata nord-americană a reținut orice colaborare cu filmul din cauza imaginii proaste pe care i-a dat-o. Producția, printr-o scrisoare semnată de regizor, s-a plâns cu amărăciune generalului de gardă, deoarece filme precum Beretele Verzi ei chiar i-au ajutat. Dar armata filipineză i-a venit în ajutor. Și le-a permis să folosească fără restricții unele dintre elicopterele lor, elemente cheie pentru film.
cu toate acestea, De îndată ce au început filmările, au început problemele. O organizație armată s-a ridicat împotriva guvernului local. Deci, toate elicopterele au fost scoase din împușcare și intenționate să înăbușe răscoala. Câteva săptămâni mai târziu aprovizionarea cu aeronave a fost restabilită. Însă piloții se schimbau în fiecare zi (ceea ce presupunea reînnoirea zilnică a explicațiilor și instrucțiunilor), la fel și elicopterele și modelele lor. Cealaltă dificultate a fost că echipa a trebuit să se grăbească să le vopsească în culoarea și însemnele americane, să lase vopseaua să se usuce înainte de pornirea camerelor și, la sfârșitul zilei, să le revopsească în culoarea originală.
O altă derivare a ajutorului oficial filipinez: o dată pe săptămână un general filipinez cu un anturaj (mai exact, era de obicei un harem: o duzină de femei) vizitează platoul, el stătea pe un scaun și urmărea scenele zilei în timp ce A fumat, a strigat și a arătat alături de tovarășii săi.
Cel al actorilor a fost un alt element care i-a adus dezavantajele. Înainte de a călători, în momentul pre-producției, echipa de casting s-a prefăcut că angajează Steve McQueen pentru rolul lui Willard, protagonistul. McQueen aproape că a fost de acord, dar a refuzat să iasă din casa sa (și departe de Ali mcgraw) atâtea săptămâni. Asa de a ales să joace rolul lui Kurtz, care ar dura doar trei săptămâni de muncă.
Candidații la Willard se schimbau în fiecare zi. În fiecare caz a fost aproape la fel: s-au entuziasmat când au citit scenariul, au renunțat când au aflat că vor trebui să petreacă aproape cinci luni în Filipine și au aplicat pentru a juca Kurtz. Al Pacino, Jack Nicholson, Robert Redford, James Caan. Unul câte unul au dat răspunsuri negative după lungi negocieri și săptămâni de flirt reciproc. În cele din urmă, Steve McQueen a coborât și de pe colonelul Kurtz.
A început foarte puțin să filmeze și Coppola nu a avut nici unul dintre cei doi actori de frunte ai săi. Frustrarea îl acoperi. Într-un acces de furie, își deschise fereastra biroului și își aruncă cele cinci premii Oscar. Eleanor, soția, i-a trimis pe cei trei copii să ridice bucățile rupte ale parcului .
Regizorul a decis să facă un casting. Actorul său principal ar fi un străin. Și asta a eșuat. Până când, cu puțin timp pentru a decola, a ales Harvey Keitel. „A fost cel mai talentat actor pe care l-am putut obține, dar nu era potrivit pentru rol sau locație”, a spus Coppola câțiva ani mai târziu.
La o lună după filmare a început și după ce am văzut ce a fost înregistrat acolo, Coppola l-a concediat pe Keitel. Trebuia să o iei de la capăt. ajung Martin Sheen in schimb. Se părea că nici el nu era potrivit pentru rol. Mai mult zilele luaseră o întorsătură sălbatică. Sheen, copleșit de presiune și alcool, i-a tăiat capul și trebuiau să-i dea 20 de puncte, a dispărut traversând o stradă din Manila și a fost dus de urgență la spital.