Anime Yuri on Ice (sau de ce am ajuns obsedat de acest anime)
Anime: Yuri on Ice (sau de ce am ajuns obsedat de acest anime)
Pentru cei care nu o cunosc, Yuri pe gheață este un serial produs de studio MAPPA, regizat de către Sayo yamamoto și scenariu de Mitsuro Kubo. Se compune dintr-un singur sezon de 12 capitole și, deși finalul este foarte deschis, în acest moment nu există nici un al doilea sezon confirmat (deși cu toții ne vom încrucișa degetele foarte greu pentru ca acest lucru să se întâmple).
În legătură cu aceasta, unul dintre lucrurile care mi-au plăcut cel mai mult la acest anime este că nu este povestea ta tipică de sport din liceu. Aici nu avem adolescenți care urmăresc visul de a deveni vedete ale sportului lor preferat, ci mai degrabă unii protagoniști adulți (Yurio este cel mai tânăr și atitudinea sa contrastează mai ales cu restul) să concurezi într-un sport profesional, să te ocupi de problemele pe care acesta le presupune în viața ta personală.
Coregrafii, muzică și animație
Este adevarat ca Yuri pe gheață are niște urcușuri și coborâșuri foarte puternice în ceea ce privește animația și este un subiect căruia i s-a reproșat puternic. Există scene care nu sunt deloc la înălțimea calității animației din restul seriei, cu personaje care par desenate de copii de cinci ani și cu mișcări aproape robotice, mai ales când vine vorba de secundar. Capitolul 6 este cel mai rău de departe, ne arată câteva coregrafii care nu merită să facă parte din serie (mențiune specială pentru cele din programul scurt al lui Phichit Chulanot și cel al lui Leo de la Iglesia, oribil). Coregrafii care ar trebui să ne vândă personajului și că tot ceea ce realizează este că vrem să ne ascundem capul sub pernă.
Coregrafiile sunt frumoase și puteți vedea munca splendidă pe care au făcut-o în studio în acest sens. Expatul și coregraful Kenji miyamoto Lucra cu ei și coregrafia spectacolelor (link pentru a-l vedea pe Miyamoto cântând spectacolul scurt Eros, care este spectacolul lui Yuri).
Programe variate cu stiluri foarte diferite, care sunt completate de personajele care le reprezintă și ajută la definirea lor și care fac parte din aceeași narațiune, spunându-ne povești. Aici tema muzicală a fost foarte importantă și nu eșuează. Muzica care însoțește spectacolele și care, în multe cazuri, a fost compusă special pentru serie, devine o parte a poveștii (menționarea scenei garajului din episodul șapte, care capătă o altă dimensiune intercalată cu muzica din spectacolul lui Georgi) și obținerea unei coloane sonore de lux, cu teme clasice la fel de intense și emoționante precum Stammi Vicino sau Yuri on Ice sau teme mai moderne care te fac să dansezi chiar dacă nu vrei, precum Theme of King J.J. sau Still Alive.