Aleksei German Jr (1)
În cinematograful rus din secolul XXI nu există curenți sau tendințe. Fiecare autor își creează propriul și compune, pe baza stilului său personal, un compendiu care acționează ca o mișcare autentică pe cont propriu. De la începutul acestui nou secol, mână în mână cu Artour Aristakisian si a lui Un loc pe pământ (Mesto na zemle, 2000) și Aleksandr Sokurov si a lui Elegia unei călătorii (Elegiya dorogi, 2001), până la recenta serie de filme cunoscute sub numele de „DAU”, ultimul proiect de anvergură al cinematografiei rusești din 2020 creat de Ilya Khrzhanovskiy și care este alcătuit din cincisprezece filme și alte proiecte audiovizuale; multe nume rezonează în actuala scenă cinematografică rusă, puțini putând propune o viziune artistică care inovează, fără a încălca toate regulile cinematografice existente și pentru a avea.
Aleksei Alekseivich German, fiul profesorului sovietic și post-sovietic Aleksei Yuryevich german cu același nume și mai bine cunoscut sub numele de Aleksei German Jr. Pentru a evita confuzia, este unul dintre cei mai interesanți și importanți artiști din cinematografia rusă contemporană. Cu o multitudine de influențe atât antice, cât și moderne și cu greutatea operei tatălui său, cu care a conversat în primul său film, regizorul de la Moscova a reușit să-și creeze propriul limbaj și viziune, să depășească abordările cinematografului național anterior și traduce elementele marilor artiști în momentul globalizării și al limbului cultural.
„Nu mă interesează să filmez frumoase filme de artă”, susține German într-un interviu cu ocazia Under Electric Clouds (Pod electricheskimi oblakami, 2015), cel mai cunoscut film al său, care a fost marcat drept pretențios, părtinitor și deprimant de către un parte a criticii mondiale (adică occidentale ...). În continuare, vom vedea cum German Jr. și-a construit cele șase filme până acum - fără a lua în calcul participarea sa la proiectul de grup Zdrobi (Korotkoe zamykanie, 2009) împreună cu Pyotr Buslov, Boris Khlebnikov, Kirill Serebrennikov și Ivan Vyrypayev - sub rigoarea și controlul unui maestru care creează scenarii elaborate din peisaj, actori și mișcarea aproape perpetuă a fotografiilor secvențiale lungi, adică, prin uniunea intrinsecă a spațiului și timpului și prezența extrem de importantă a detaliilor în formă, în interpretarea actorilor săi și în succesiunea de scene.
O lucrare legată prin formă și perfecționată progresiv
Forma lui Aleksei German Jr. este slabă și tulbure. Personajele sale sunt comprimate în spații mari și se bucură de puțină libertate în ciuda cadrului abisal oferit de peisaj sau de interior, care sunt întotdeauna filmate în 70 mm, un format foarte mare care adaugă o dimensiune excelentă imaginii. Acoperite de straturi subțiri sau dense de ceață, bălți sau zăpadă, peisajele German Jr. reprezintă expresia stării de spirit a personajelor. Ultimul tren (Posledniy poezd, 2003), primul său film - deși se știe cu siguranță că există unul anterior care nu a văzut niciodată lumina -, este un mare exemplu al dinamicii peisajului în timp ce funcționează ca un fel de continuare și răspuns cinematograful tatălui său. Dar acolo unde seniorii germani au filmat corpuri care opresc spațiul, fiul său va filma invers.
Ultimul tren (Posledniy poezd, 2003)
Inspirat într-un fel de Douăzeci de zile fără război (Dvadtsat dney bez voyny, 1977), unul dintre cele mai relevante filme ale tatălui său din perioada sa sovietică, German Jr. va avea un medic obez german care a slujit în Primul Război Mondial și care acum călătorește pe frontul rus în 1945.