Whitney Houston Determinarea; n, dezamăgire și lumină la sfârșitul t; nel
Mai mulți regizori precum Kevin MacDonald, Nick Broomfield sau Rudi Dolezal profită acum de ocazie pentru a revizui sub formă de documentare multe informații inedite despre viața lui Whitney Houston. O fac într-un efort necontenit de a-i oferi artistului o a doua șansă, în cuvintele revistei Rolling Stone. Dacă credeți că știți deja povestea, cu siguranță sunteți cel mai bun pentru a viziona documentarul.
Articol scris de Pablo Fernández la Barcelona pe 22 ianuarie 2020 ·. · ★ Lectură de 16 minute sau 3196 de cuvinte.
Persoanele care lucrează în industria muzicală sunt cu până la 40% mai predispuse să sufere de depresie, conform ultimelor statistici ale instituției Help Musicians din Marea Britanie. O lectură superficială a acestor date ar putea concluziona că muzica este cauza acestei tendințe, dar mergând mai adânc putem descoperi că este mult mai probabil ca această tendință să existe deja atunci când persoana decide să se implice în muzică. Să spunem că arta în general ar putea fi mai mult refugiul decât cauza acestei tendințe spre depresie.
Ce se întâmplă cu profesioniștii din lumea divertismentului ar fi într-un sens similar cu ceea ce se întâmplă cu oamenii care se refugiază în religie. Când Isus însuși, de exemplu, a spus literalmente: „Vino la mine, tu, care ești obosit și încărcat și te voi odihni”, el a marcat deja, de la început, un profil psihologic a ceea ce ar fi mai ușor de găsit în biserica sa. Profilul lui Whitney Houston este, așadar, un profil destul de potrivit într-o revistă despre artă și credință, cum ar fi Entrelíneas.
Soția predicatorului de la Beverly Hilton
Whitney Houston nu numai că a intrat în istorie ca cea mai premiată cântăreață conform Guinness Record, ci este și vedeta celui mai bine vândut disc gospel din toate timpurile: „Soția predicatorului”, cu opt milioane de exemplare vândute în toată Ultima melodie pe care a interpretat-o în public a fost de fapt „Iisus mă iubește”, un cântec pentru copii foarte recurent în bisericile evanghelice. În ultimii zece ani de carieră, interpretările sale au fost în mare parte neregulate, iar viața sa personală a fost catastrofală din punct de vedere financiar și sentimental.
Înregistrările din acei ani arată cântecele ei confuze sau uluitoare în public cu aspectul neîngrijit, ochii pufosi și privirea goală, nu conta dacă era în fața publicului sau a propriei fiice. Pe 11 februarie 2012, obișnuita petrecere Clive Davis a fost programată înainte de premiile Grammy din Los Angeles, California. Petrecerea avea să aibă loc în același hotel Beverly Hilton în care se afla și dorea să profite de orele pe care le avea libere să facă o baie.
Când trecuse mai mult de o oră, echipa de stilisti și bodyguarzi care o însoțeau au vrut să confirme că totul este în regulă și când au intrat în baie au găsit-o moartă în cadă, cu fața în jos și cu tălpile picioarelor în sus. Legistul a confirmat că s-a înecat accidental ca urmare a „unei complicații cardiace și a consumului de cocaină”. În timpul autopsiei, analiza sângelui său a confirmat că a consumat recent cocaină, difenhidramină, alprazolam, ciclobenzaprină și canabis.
Speranța, Biserica Baptistă și Funeralii
Înmormântarea a avut loc o săptămână mai târziu la Biserica Baptistă New Hope din New Jersey, New York, unde Whitney Houston fusese crescută și își începuse de fapt cariera artistică. Cuvintele frumoase ale pastorului Joe A. Carter nu par să fie suficiente pentru a evita tensiunea, care în această zi mai ales ar putea fi tăiată cu un cuțit. Fostul soț al artistului, Bobby Brown, a cărui copilărie criminală și faima băiatului rău nu trecuseră neobservate de familia Houston, a părăsit ceremonia înainte ca aceasta să se termine.
Bobby Brown și-a început cariera în corul bisericii și a împărtășit nu numai cele mai bune și cele mai rele momente din viața lui Whitney Houston, ci și-a împărtășit și paternitatea unicei fiice a lui Whitney, Bobbi Kristina Brown. Tânărul devastat Bobbi a fost salvat de familie câteva ore mai târziu din memorial într-o cameră de hotel și internat la spitalul de detoxifiere Cedars-Sinai Medical Center.
Trei ani mai târziu, la vârsta de douăzeci și doi de ani, Bobbi Kristina Brown a fost găsită și ea cu fața în jos, în acest caz în cada din casa ei din Alpharetta, Georgia. Raportul legistului a avut sinistre coincidențe cu mama sa: „o moarte prin scufundare asociată cu intoxicația cu droguri”, se citea. Nu degeaba înmormântarea sa la Biserica Metodistă Saint James United din Atlanta, Georgia, s-a încheiat cu piesa „Jesus Loves Me”. Mamele și fiicele au de obicei multe lucruri în comun, dar coincidențele în unele cazuri sunt deosebit de sinistre și ajung, după cum vom vedea, până la a treia și a patra generație.
Cântăreții Drinkard, gospel și tentația muzicii lumești
Nicholas Drinkard avea sânge european, american și african, dar, printr-o circumstanță ciudată, a dobândit cantități mari de terenuri agricole în Blakely, Georgia. Îi pierduse pe mulți dintre aceștia când și-a adus familia în New Jersey, New York, în 1950, unde era dornic să aibă toată familia să participe la activități bisericești. Rezultatul acestui efort a fost The Drinkard Singers, primul grup de evanghelie care a semnat un contract cu o companie de discuri importantă, RCA.
Cântăreții Drinkard erau în 1959 un grup familial care a atras deja atenția Festivalului de Jazz Newport, unde până la 13.000 de oameni se puteau aduna pentru a vedea muzicieni de talia lui Billie Holiday. Originea muzicii jucate de familia Drinkard a fost în mod clar muzica religioasă, dar unii dintre cântăreții care alcătuiau grupul nu au putut rezista tentației a ceea ce ei au recunoscut atunci drept „muzică mondenă”.
Precedentul surorii Rosetta Tharpe a lăsat deschise o cantitate enormă de posibilități. Familia și grupul interrasial The Ronettes, de exemplu, se formaseră în New York la sfârșitul anilor 1950. Otis Redding, Marvin Gaye sau Aretha Franklin nu numai că crescuseră în biserică, ci erau literalmente copiii unui pastor. Timpurile se schimbau, iar Emily Drinkard, care în curând va fi și mama lui Whitney Houston, a fost în 1960 protagonista principală în această metamorfoză care va transforma un grup de evanghelii într-un grup de fete de ritm și blues numite The Sweet Inspirations.
The Sweet Inspirations a oferit atunci industriei muzicale o soluție actualizată nu numai în ceea ce privește muzica, ci și în ceea ce privește cursa. Lucrătoarele au înregistrat apoi recordul anual de rigoare pentru Atlantic Records, dar, în zadar, au fost angajate continuu ca muzicieni de sesiune. Au înregistrat deja colaborări pentru Otis Redding, Jimi Hendrix sau Aretha Franklin precum și pentru alții din universul paralel al albilor precum Dusty Springfield, Paul Simon sau Van Morrison când au atras atenția regelui rockului.