Top 10 filme Woody Allen

Revistă de cinema independentă și de autor.

  1. Berlinale
  2. Cannes
  3. Festivalul de la Veneția
  4. Sfântul Sebastian
  5. Sundance
  6. Seminci
  7. Festivalul din Sevilla
  8. Festivalul Gijón

filme

Ironie și wooden allen

- LINDA: Ai aspirină? Capul meu începe să mă doară puțin.
DICK: Se strică și se duce și te îmbolnăvești.
- LINDA: Ei bine, nu fi nervos.
DICK: Nu devin nervos. Am avut o zi foarte grea.
- ALLAN: Vrei și tu aspirină?
- DICK: Nu.
ALLAN: Am luat toată aspirina. Vrei un darvon?
- LINDA: Bine. Psihanalistul meu mi-a sugerat Darvon o dată, când am avut migrene.
ALLAN: Am avut migrene, dar psihanalistul meu m-a vindecat. Acum am niște copii îngrozitori.
- LINDA: Mai am migrene, dar se datorează tensiunii.
- ALLAN: Potrivit psihiatrului meu, pentru a mă vindeca complet am nevoie de o lobotomie.
- LINDA: Când a mea este în vacanță, mă simt paralizat.
- DICK: Ar trebui să te căsătorești și să mergi la un spital.
- ALLAN: Vrei un tonic cu Darvonul tău?
- LINDA: Dacă nu ai suc de mere.
ALLAN: Oh, suc de mere și Darvon, ce combinație grozavă!
- LINDA: Ai încercat Ixium cu suc de roșii?
- ALLAN: Adevărul este că nu, dar un alt nevrotic mi-a spus că este ceva incredibil.
- DICK: Pot să am o Cola cu nimic în ea?

1. Annie Hall (1977)

Un cântăreț lvy, unul dintre cele mai îndrăgite și carismatice personaje de film pe care le-a dat cea de-a șaptea artă, își face apariția pe ecran cu un prolog în care, între glume, explică consecințele deciziilor sale proaste și direcțiile pe care și le-a luat viața pentru ultimele luni. În curând vom vedea cum protagonistul nu acționează ca un simplu narator atotștiutor care spune o poveste trecută, ci se confruntă și se ceartă cu sine, recriminează unele dintre propriile sale acțiuni și încearcă să-și împiedice sinele să acționeze în mod erratic. Apoi vom ajunge la concluzia că nu Singer vorbește, ci Woody Allen însuși care, printr-o utilizare fantastică a parabizei, se adresează camerei într-un dispozitiv dramatic care evocă teatrul clasic. Allen reușește din primul minut să aprofundeze teoria lui Bertolt Bercht despre personajul desfășurat pentru a-și examina propriul comportament dintr-un punct de vedere extern, făcând judecăți evaluative în care subiectivitatea și ironia stau ca piloni fundamentali în construcția comediei.

2. Zelig (1983)

Filmul ar putea fi clasificat ca un biopic documentar fals, în această ordine, deoarece primul lucru care se dovedește a fi fals este același complot biografic, deoarece Zelig nu a existat niciodată în viața reală, iar apoi falsul documentar a fost recreat cu un stil de filmare care folosește interviuri, narațiune diacronică, imagini de arhivă, voice-off-uri etc. Prin această hibridizare forțată și paradigmatică, întrucât încearcă să arate cu un stil imitativ al realității documentate o poveste plauzibilă și fictivă în toate consecințele sale, regizorul propune o schemă narativă care afectează umorul și cinismul pentru a pune o critică politică pe care în cuvinte, el intenționează să sublinieze că „conformitatea este terenul de reproducere pentru fascism”, idee care a redevenit populară astăzi cu seria de televiziune de succes Oglinda neagra. Dar deasupra acelei critici vorace, una dintre cele mai îndrăznețe pe care le-am văzut vreodată pe Allen, iese în evidență un magnific exercițiu metacinematografic care afectează chiar interpretarea ca stil de viață.

În plus, relația dintre medic și pacient va fi cea care ne va determina să evaluăm consecințele, în primul rând, a fi diferiți de restul, în al doilea rând, a încerca să ne prefacem cine nu este și, în al treilea rând, a accepta consecințele a anonimatului dorit. În acest aspect, realizatorul subliniază o relație romantică-terapeutică oedipală în care se apreciază o identificare reciprocă între Dr. Fletcher și Zelig; Terapeutul va vedea cum, din protecția și adăpostul pacientei sale, încep să apară sentimente, materne la început și iubitoare mai târziu. În cazul bolnavului, având în vedere boala sa, nu este surprinzător faptul că inițial apare o identificare imitativă cu medicul și, ca urmare a îngrijirii și afecțiunii sale, Zelig dezvoltă o afinitate greu de citit față de medic, dar de incontestabile conotații amoroase. Acest lucru ar continua în linia pigmalionică atât de examinată de Allen cu privire la narcisismul patologic și satisfacția de a simți obiectul de studiu/dorință al cuiva, poziție care i-ar afecta atât pe terapeut, cât și pe pacient, întrucât se cunosc reciproc ca fiind esențiali pentru cealaltă persoană.

3. Manhattan (1979)