Tenorul Jonathan Boyd și premiera filmului „Cariera unui libertin” în Chile „Aceasta este o operă
Tenorul liric american Jonathan Boyd (34 de ani) este un tip drăguț, în vârstă de 30 de ani, care întrerupe ceea ce ne spune la fiecare două minute, cu un râs prietenos care este plăcut de ascultat: un om sincer și lumesc, în câteva cuvinte. Crescut și educat la New York („Îmi plac filmele lui Woody Allen”, mărturisește el), locuiește la periferia acelui oraș, pe Long Island, într-o căsuță situată lângă impunătoare conace albe, la fel cum a făcut Nick Carraway., naratorul Marelui Gatsby, în complotul celebrului roman de Francis Scott Fitzgerald, amplasat în acea zonă.
Din această luni 20, cântărețul va întrupa, deasupra scenei capitalei de pe strada Agustinas, personajul lui Tom Rakewell, protagonistul The Race of a Libertine (1951), o piesă a creatorului rus Igor Stravinsky (1882 - 1971), și unul dintre numele inevitabile ale canonului învățat contemporan.
Fotografii: Patricio Melo
Este a patra oară, în cariera sa profesională, când Boyd va participa la o producție bazată pe partitura slavului care, după Revoluție, s-a stabilit pentru totdeauna în America de Nord: „Înainte să o fac în Franța, în Portugalia și recent, acum câteva luni, în Portland, Statele Unite ”, spune interpretul liric, Contorul Cultură + Oraș.
Deși nu a debutat încă la Metropolitan Opera House (cunoscut sub acronimul său, MET), Jonathan Boyd a cântat în mod regulat la Carnegie Hall din Big Apple și și-a arătat calitățile vocale în compania Filarmonicii din New York. Orchestra. York (cea mai veche din statul Uniunii). Programul său viitor include spectacole în Colorado, New Jersey, Virginia și Baltimore.
Fotografii: Patricio Melo
Cântate în întregime în limba engleză, melodiile The Race of a Rake citează invariabil repertoriul britanic, iar motivele sale muzicale seamănă îndeaproape cu cele mai bune titluri ale lui Benjamin Britten, un clasic al partiturilor anglo-saxone din secolul al XX-lea.
-Am putea spune că, fiind aceasta a patra reprezentare a rolului lui Tom Rakewell în cariera ta, ești deja expert în abordarea personajului. Care sunt cheile dramatice pentru înțelegerea acestei opere?
„Povestea lui Tommy și a căderii sale libere este încă paradigmatică, într-un subiect care a pus mereu sub semnul întrebării bărbații și, cu atât mai mult, cei care au o mentalitate religioasă: cea a intervenției diavolului, diavolului, în treburile umane.
O variantă care de data aceasta se manifestă în figura unei persoane cordiale și amabile (Nick Shadow), care brusc pare să-l ajute pe acel băiat apatic și trivial care este Rakewell, cu scopul de a-și schimba viața, obiceiurile și mentalitatea. Și asta face, așa cum credem cu toții că „cel rău” ar desfășura o astfel de muncă: vorbind în urechea sa, așa cum ar face un prieten apropiat, posedându-și conștiința, influențând drastic deciziile sale cele mai intime și transcendentale.
Fotografii: Patricio Melo
Este o poveste din secolul al XVIII-lea, dar pe deplin aplicabilă zilelor noastre actuale ca societate occidentală, într-o montare concepută pentru a fi exprimată prin diferite interpretări artistice. Iar dialogurile și cântecele scrise de un poet de calitatea WH Auden fac doar acest lucru clar: că diavolul cere ceva în schimb, că nu exprimă sau spune niciodată clar și că acțiunea sa, desfășurată din cele mai diferite unghiuri, caută să eternizeze acea luptă perenă pe care am putea-o numi între bine și rău, nuanțată de sens și întrebarea despre dragostea adevărată, trădarea, fidelitatea și nebunia.