Șostakovici - Pagina 3; Forum pentru pian, pianiști, muzică clasică
Mesaj de Impromptu »Sâm 20 iunie 2009 21:40
Continuare cu Dimitri Șostakovici
Adagio-ul primei mișcări recreează viziunea calmului care predomină în piața Palatului Țarilor: liniștea dinaintea furtunii, care explodează în a doua mișcare însoțită de efecte muzicale drastice. A treia mișcare constituie requiemul pentru victime, iar a patra, un apel de trezire pe măsură ce revoluția continuă. Entuziasmul pe care al 11-lea simfonie l-a stârnit în rândul publicului în sărbătorile a 40 de ani de la revoluție
în 1957, a fost imens, pentru că toată lumea știa și iubea cântecele revoluționare din care a fost inspirat.
A Douisprezecea Simfonie 0p.112 din 1961 merge cu câțiva pași mai departe. Se intitulează Anul 1917 și este dedicat expres „În memoria lui Vladimir Illich Lenin”. Îi lipsește atracția cântecelor revoluționare. Din punct de vedere al temelor, La Duodécima este stabilită cu mare precizie. În diferitele momente climatice ale primului subiect, nu lipsește nici motivul violenței, nici cel al lamentării. Cu toate acestea, nu există nicio formă de parodie nicăieri. Întrebarea rămâne deschisă: (De ce a insistat acum Șostakovici să spună „amin” tuturor? ?
După moartea lui Stalin, în 1953, moștenitorii săi au început să testeze apele pentru a stabili alianțe care să-i garanteze puterea. Unul dintre membrii acestei elite care încă mai putea adăposti anumite iluzii cu privire la motivele sale nobile politice, a fost Nikita Hrușciov, a fost ales prim secretar al Comitetului Central UCUS în septembrie 1953, de acolo, el fiind însărcinat cu obținerea unui avantaj asupra tuturor ceilalți candidați la putere. Hrușciov a reușit să creeze o comisie pentru investigarea crimelor comise în timpul regimului lui Stalin.
În februarie 1956, într-o sesiune închisă, Hrușciov a comunicat rezultatele acestei comisii de anchetă congresului al 20-lea de partid. În acest act secret pe care delegații l-au citit consiliilor lor respective, dar care nu a fost niciodată făcut public în URRS, a dezvăluit metodele terorii.
a lui Stalin. Multe victime ale terorii lui Stalin au fost reabilitate; morții și-au recâștigat, de asemenea, numele bun. Prizonierii politici s-au întors din lagărele de concentrare. Odată cu ele s-a răspândit barbarismul arhipelagului Gulag.
Șostakovici a fost mereu dedicat idealului socialist, epoca lui Stalin fusese un coșmar pentru el să-și vadă idealurile corupte, idealuri pentru a căror puritate urma să lupte. În consecință, el și-ar permite doar să compună lucrări „pozitive” care să traducă sentimentele sale cele mai sincere și să nu mai aibă niciun dublu fundal.
Pe de altă parte, ar fi atât de absurd să facem anumite paralele între formulările strategice ale acestui articol Pravda și acea cadență conciliantă, care a închis fiecare dintre mișcările celui de-al șaselea cvartet de coarde 0p.101 din 1956? Această cadență trezește anumite contradicții care dobândesc trăsături de militant, mai ales în prima mișcare.
Deși dansul melancolic din a doua jumătate este de înțeles de toată lumea, nu se poate spune despre el că este tocmai „popular”.
A treia oară pare o melodie, o parafrază a „Victimelor nemuritoare, ai căzut și tu”
al celei de-a 11-a Simfonii din 1957, o requiemă care, în acest caz, se închide cu cadența reconcilierii. Finalul începe prin caricaturarea forfotei absurde pe care o cunoaștem deja, dar apoi merge la luptă și suferă o înfrângere clară și, în schimb, sfârșitul este rezolvat cu același suspin conciliant al celorlalte părți. Cel puțin, se poate spune că cvartetul reflectă modul de gândire al multora în acea perioadă.
Răspunsul său la întrebarea despre viitorul muzicii în douăsprezece tonuri a fost:
Sunt complet convins că în muzică, ca și în toate domeniile activității umane, este întotdeauna necesar să căutăm noi căi. (.) Dogmatismul îngust al acestui sistem artificial constrânge într-o măsură extremă fantezia creativă a compozitorului și îl privește de individualitate. (.)
Vreau să subliniez că posibilitățile expresive ale muzicii în douăsprezece tonuri sunt extrem de limitate. În cele mai bune cazuri, reușește să exprime stări de abatere, epuizare sau frică angoasă, adică: stări de spirit cu totul opuse celor ale oamenilor normali, cu atât mai mult cu cele ale oamenilor noii societăți socialiste.
Apărătorii celor douăsprezece nu sunt conștienți de cât de periculoasă este muzica lor.
A fost creat pentru oamenii care se tem de prezent și nu cred în viitor.
Cuvintele sale arată că a avut credință în viitor. Ce este încă curios este că el nu părea să fi uitat acele compoziții ale sale care exprimau înfrângerea și disperarea
Se pare că Șostakovici nu a fost un prieten al noilor avangarde occidentale, a spus el: este contrar naturii umane și acelei înalte arte umane care este muzica.
În această poziție - nu tocmai liberală - Șostakovici folosește același vocabular cu care el însuși fusese condamnat doar cu câțiva ani înainte.
De atunci, Șostakovici a fost considerat un compozitor conservator. Ceea ce nu i-a împiedicat pe noii compozitori să-l venereze ca pe un idol, tocmai datorită fermității cu care a rămas mereu fidel aceleiași căi.