Monologul comic din Spania de la platoul de scenă Juan A.
Juan A. Ríos Carratalá
Universitatea din Alicante
Obiectivul principal al promoției este prezența la televizor, unde ceea ce există pentru majoritate este decis și salvat de la retrogradare în marginal. Caracterul acestei prezențe contează cu greu, deoarece producătorii se bazează pe avantajul de box-office al chipurilor familiare, al sunetelor și al așteptărilor publicului. Se bazează pe garanția de a merge la teatru fără a fi nevoie să părăsească casa lor, cel puțin pentru că lucrarea pusă în scenă le va fi familiară sau o vor încadra, cu imaginație, pe micul ecran prin care filtrează orice abordare a culturii actuale sau știri.spectaculos.
Motivele lamentării din punct de vedere critic sau teatral sunt evidente. Lucrul fundamental este să verificăm dacă succesul la box-office trece aproape întotdeauna printr-o prezență simultană în mass-media audiovizuală condusă de televiziune. Și că poate fi cel mai divers, deși la fel de eficient. Prin urmare, idealul de afaceri este un produs versatil pentru scenă și decor. Acesta este cazul monologului comic, cel puțin în varianta sa importată din Statele Unite cu numele de „stand-up comedy”.
Inițial, acest spectacol a fost văzut în cluburi de noapte și cafenele, unde comediantul, pe o scenă mică, așezat pe un taburet și cu microfonul în mână, face publicul să râdă datorită unui umor bazat pe limbaj și gest. Cu aceste cerințe și fără pretenții majore, el a fost găsit de Lenny Bruce (1925-1966), despre care în Spania am avut știri datorită unui film biografic, Lenny (1974), în regia lui Bob Fosse cu testament testimonial bazat pe o piesă de teatru de Julian Barry. și interpretat magistral de Dustin Hoffman. Monologurile sale acide despre sex, religie și rasism au dus la multiple probleme juridice pentru comediantul american într-o societate ipocrită și timorată, dar cariera sa controversată a depășit vechiul concept al ghicitorului pentru a da loc observatorului usturător și inteligent, capabil să facă față cu orice subiect la fel de incomod să fie acest lucru pentru putere.
Lenny Bruce a strâns frânghia provocării și a deschis o cale care, la scurt timp după moartea sa tragică, va rămâne relativ normalizată. Alți interpreți (Woody Allen, Steve Martin, Eddi Murphy, Andy Kauffman.) L-au urmat cu o acuzație mai puțin controversată și fără a fi nevoie să se confrunte cu atâtea riscuri într-o societate mai deschisă, dar, de asemenea, capabilă să neutralizeze și chiar să digere cinic orice punct de disidență de la o etapă. În Seinfeld (NBC: 1989-1998), o serie cu un comediant din New York care acutizează situațiile cotidiene, omagiul a fost adus lui Lenny Bruce, deși fără a strânge o frânghie de provocare care nu mai era aceeași două decenii atunci. A vorbi despre sex sau relații cu sinceritate și umor a făcut parte dintr-o cultură normalizată, chiar obișnuită în seriile de televiziune de la sfârșitul secolului al XX-lea. Succesul lui Jerry Seinfeld în Spania, cu popularizarea consecventă a unui format de monolog compatibil cu scene și decoruri, a deschis calea adaptării sale în Spania.
Modele din spectacol sunt la fel de intense pe cât de trecătoare, mai ales dacă sunt sponsorizate de un mediu nebun și haotic, cum ar fi rețelele de televiziune în căutarea publicului. Clubul de comedie a avut copii de televiziune precum El Club de Flo (LaSexta: 2006-2007), iar programele de monologuri comice sunt încă difuzate (New Comedy on Paramount Comedy: 1999-), care, în funcție de numărul de consultații, se bucură de un public important într-un mediu propice acestui format ca Internet. Monologii dispuși să ne vorbească despre diferențele dintre cei singuri și cei căsătoriți sunt prezenți și în cluburile de noapte din multe orașe, dar fenomenul pare să se afle într-un reflux sau într-o fază de normalizare; a dispărut chiar din panourile de teatru pentru a se retrage în alte circuite.
Poate că este momentul unei prime evaluări pentru monologurile comice din Spania. Cheia elaborării sale este că acest termen, bilanț, trebuie înțeles în sensul său economic sau contabil. Indiferent de evaluarea sa critică, ar fi absurd să căutăm posibile contribuții la teatru, deoarece etapele au jucat un rol secundar într-un fenomen de televiziune. În ceea ce privește tipul de umor obișnuit din aceste monologuri, am subliniat deja cu altă ocazie convenționalitatea mecanismelor care au devenit în curând o formulă repetată ad nauseam (Ríos Carratalá, 2005). Ei au fost adesea eficienți din punct de vedere comedian, dar în succesul lor foarte comercial a fost implicit un eșec creativ, o imposibilitate de a cultiva umorul ca o căutare și o surpriză fără rentabilitate imediată, ca o privire personală la ceea ce ne înconjoară zilnic și are nevoie de încetinirea timpul de observare. Un timp incompatibil cu mecanismele de creare și producție a televiziunii actuale.