Full Monty, 20 de ani din cel mai amintit striptease din cinematografie
Au fost vremuri diferite. Full Monty a avut premiera la vara anului 1997 ca o minusculă comedie a muncitorilor britanici din nicăieri și care bate recorduri la box-office: Mai mult bilet în istoria Marii Britanii, cel mai de succes film britanic din lume și cel mai profitabil film de până acum (a încasat 258 milioane, a costat trei; un record pe care l-ar pierde pentru The Blair Witch Project doi ani mai târziu). Triumful său comercial istoric l-a propulsat la Oscar (nominalizări pentru cea mai bună imagine, regizor, scenariu și câștigător, coloană sonoră), și toate acestea, fiind totuși acea minusculă comedie britanică a clasei muncitoare. de nicăieri.
A triumful surpriză Asta a rămas o surpriză timp de șase luni. Full Monty a avut premiera în Spania în octombrie, iar astăzi această dată ar fi mortală pentru primirea sa: inevitabil ar ceda, nu este atât de rău. Dar în 1997, cinematograful putea juca în continuare cartea surpriză. Acest film a jucat întreaga punte și a câștigat jocul.
Full Monty sa bucurat de unul dintre acestea sinergii perfecte între ceea ce spune un film și reacția pe care același film o trezește. Este o poveste inofensivă care a triumfat împotriva oricăror cote, spunând povestea unui grup de bărbați inofensivi care a triumfat împotriva oricărei cote. O metaforă rotundă. Un film care ți-a plăcut de ea.
Publicul nu rezistă niciodată unui bun pigmalion și succes global de Full Monty a lucrat ca un remake al Rățușca cea urâtă: Acesta a fost un film normal, care nu s-a transformat niciodată într-o lebădă frumoasă, dar a început și s-a încheiat la fel de urât. Dar pe parcurs, a profitat de premisa acesteia (un grup de șomeri decide să susțină un spectacol de benzi) pentru a spune alte lucruri. Mult mai multe lucruri.
Full Monty începe cu imagini de un documentar numit City on the Move („oraș în mișcare”, reeditat în 2008 sub numele de The Reel Monty), care printr-un format raport, un spirit de fabulă și un discurs politic de arengă se lăudau cu dezvoltarea de neoprit a lui Sheffield ca prima putere industrial britanic.
Doar 25 de ani mai târziu, acel entuziasm devine acru: Sheffield este plin de tineri de 40 de ani care au părăsit școala beată cu promisiunea unor bani simpli și rapidi care i-au ispitit de pe domeniul industrial și nu mai au acum nimic. Nu au slujbă, nu au bani și nici pregătire. Stele pline Monty șase bărbați care au fost umiliți de sistem de ani de zile, așa că mișcarea goală în fața a 400 de vecini nu este deosebit de nevrednică.
În timpul repetițiilor de striptease, filmul se dezvoltă conflicte masculine în mod natural și fără discurs politic aparent, un avantaj cheie de care se bucură comediile inofensive față de dramele sociale: prin umor, ele pot descrie conflictele de clasă fără să deranjeze pe nimeni. Full Monty vorbește despre figura tatălui care a eșuat în singurul rol pe care îl cunoaște, acela de furnizor al familiei sale (Gaz, interpretat de Robert Carlyle, se luptă să petreacă timp cu fiul său, în ciuda faptului că este împiedicat de lege pentru că nu și-a plătit pensia) .
De asemenea, reflectează asupra nesiguranțelor masculine prin Dave (Mark Addy), al cărui complex este de supraponderalitatea ta l-a condus la impotență sexuală; și descrie demnitatea prin Gerald (Tom Wilkinson), un bărbat care s-a ascuns de soția sa de șase luni că și-a pierdut slujba. Filmul include până la o trezire homosexuală între Lomper (Steve Huison) și Guy (Hugo Speer), a cărui romantism generează râsele incomode de la partenerii săi de dans în timpul unei înmormântări, dar, contrar a ceea ce s-ar putea aștepta, nu trezește niciun fel de respingere sub forma „eu în fața Nu mă dezbrac ”.
Full Monty folosește o pânză socială pentru a picta un basm puțin probabil, dar o face cu atâta umanitate și fugind de cinismul care ar ajunge să devină unul dintre acele filme care îi plac tuturor.