Eugene Onegin

EUGENIO ONEGUIN

PROPUNERE SCENICĂ NOUĂ ȘI ACCEPTABILĂ CU EXCESE INEXPLICABILE

EUGENIO ONEGUIN

PROPUNERE SCENICĂ NOUĂ ȘI ACCEPTABILĂ

CU EXCESE INEXPLICABILE

SCENA I a ACTULUI III
FOTOGRAFIE. DAMIR YUSUPOV

Porecla de sufragerie a acestor camere o merită, deoarece o masă imensă ovală, atât într-un mediu cât și în altul, prezidează scena și servește drept punct de întâlnire pentru toți mesenii. De la început există un tratament al realismului care cochetează cu naturalismul teatral, prin plasarea meselor cu spatele publicului, precum și cântecul de Tatiana cu spatele la public, dar îndreptată către meseni, care politicos se întorc pe jumătate spre ea. Din tot acest grup el pleacă Tatiana. De-a lungul primei scene, el este o ființă îndepărtată și îndepărtată. Nu reușește să se angajeze în țesătura tuturor acelor așa-numiți prieteni. Există clar două grupuri: ei și ea. Înstrăinarea ei este de așa natură încât este conturată ca nebună sau isterică.

Mesenii cu spatele întors și mica interacțiune dintre ei, se pare că Dmitri vorbește despre o lipsă de comunicare între ființele umane. Acest lucru devine mai evident în ultimul act cu o aristocrație hieratică și absentă și burghezie. Prin urmare, izolarea Tatiana reproduce corali. Această distanțare este experimentată și de spectatori și cred că este intenționată.

Ideea întâlnirii meselor și a spațiului conceput nu este rea. Un astfel de tratament vă oferă un anumit ton Cehovian, lăcuirea acțiunii și a atmosferei unui realism poetic discret, mai ales în concepția generală a decorului și iluminarea acestuia, fugind, cu o bună judecată, de romantismul care pare să indice originalul. Acest lucru face, de asemenea, opera - acea convenție inventată a cântării dialogului - mai aproape de o narațiune, cum ar fi o comedie sau o dramă vorbită. Și acest lucru nu pare să fie disonant cu muzica lui Ceaikovski, al cărui scor intră în acțiune într-un mod natural și non-artificial, creând emoțiile și sugestiile poetice pe care doar textul vorbit nu reușește să le realizeze. Există momente în care devine o coloană sonoră bogată și corul găsește o motivație departe de a fi statică. A devenit o serie de personaje cu propria lor entitate.

O direcție foarte bună ajută la toate acestea - fructele unei companii stabile, cum ar fi Bolshoi - la nivel de grup și o unitate fascinantă de interpretare în toate, de la cor la protagoniști. În acest sens, el este credincios și împuternicește ideea de Ceaikovski Am vrut să compun muzică pentru o poveste care vorbea despre oamenii obișnuiți. Pericolul de staticism care ne înspăimântă atunci când cortina se ridică este retrogradat pe măsură ce acțiunea avansează și Dmitri reușește să umple cu viață ce Ceaikovski prezisă ca o „mică operă scenică” și „mică acțiune”. Marea valoare a acestei puneri în scenă este tocmai crearea acțiunii și ritmului în fiecare scenă. Pentru a evidenția lanțul dansator format din toți oaspeții care dispar prin ușă, deși o astfel de imagine amintește de o scenă similară din filmul I. Bergman la Fanny și Alexander în ziua de Crăciun. Inspirație? Plagiat? Omagiu?

Dacă la nivelul unor situații stabilite, crearea de caractere secundare mut și atmosferă în general este un succes, tratamentul caracterului Tatiana și, de asemenea, cel al Onegin. Noi stim aia Tatiana este o piesă care nu se încadrează în toată banalitatea grupului. Preferă să se retragă în fantezia sa și iată latura romantică a personajului. Dmitri A transformat-o, de la început, într-un fel de nebunie atât în expresia corporală, cât și în stilul ei: părul ei evocă părul celor aflați într-un azil sau izolați într-o închisoare. O construcție a personajului care trădează entitatea originală și concepția sa Ceaikovski. Nu era necesar să mergi atât de departe.

De îndată ce Onegin, deja foarte estompat în original, deoarece îl interesa mai puțin Ceaikovski ce să Pușkin, aici aproape că trece neobservat în toată prima parte. Dacă mă grăbesc prea mult, cine nu știe povestea dinainte, se pierde. Motivul acestei decolorări poate fi faptul că mai multe scene sunt situate în spatele mesei. Pierdem și reacția Tatiana înainte de sosirea lui Onegin. Dinnerul previne o viziune mai clară.

Unul dintre punctele discutate este celebrul „duel”, un obicei care evocă întotdeauna nuanța romantică. Duelurile, datorită cerințelor de confruntare și de evitare a greutății legii întrucât erau interzise, au fost desfășurate în locuri îndepărtate. În original este o moară de apă . Dmitri Prin închiderea tuturor acțiunilor în acea sală de mese simbolică - un loc de întâlnire cu un angajament redus în același timp - ne deschide curiozitatea cum să o rezolvăm. În cadrul realismului naturalist care și-a pătruns în scenă, confruntarea celor doi pretendenți este de neconceput. Diners ar fi împiedicat-o. Găsiți soluția, deși foarte departe de romantism. În lupta dintre Lenski Da Onegin cu pușca, se stinge, accidental și moare Lenski. Dmitri este în concordanță cu tratamentul său de scenă, dar o anumită dezamăgire și o anumită trădare a originalului se naște în noi.