Cele mai bune 10 cărți din toate timpurile - Infobae

Cele mai bune liste de cărți (cele mai bune filme, cele mai bune melodii - orice) au o capacitate extraordinară de a irita, derivate inerent din criteriile lor. Ele pot fi statistice, academice, comerciale, școlare; pot aroga pentru ei înșiși terenul misterios al artei sau nu mai puțin de neînțeles al arbitrariului.

De ce nu Iliada, de Homer, și nu Oedip Regele, de Sofocle?

Și ce zici de Sute de ani de singurătate, de Gabriel García Márquez? Dar marele Gatsby (F. Scott Fitzerald), Sunetul și furia (William Faulkner), Faust (J.W. von Goethe), Ulise (James Joyce), Les Miserables (Victor Hugo)? Cum au apărut Herman Melville, Joseph Conrad, Charles Dickens, Virginia Woolf, Albert Camus, J.D. Salinger?

Și contemporanii? Și autorele de sex feminin? Operă științifico-fantastică? Noul campus? Minorități etnice, de gen, de clasă? Cronicile? Și José Martí, cel mai mare poet al Americii Latine? Și alți poeți precum John Milton, Charles Baudelaire, Walt Whitman, T.S. Eliot sau Gabriela Mistral?

Dar lucrările pentru copii de toate vârstele, cum ar fi Alice în Țara Minunilor (Lewis Carroll) sau 20.000 de leghe sub mare (Jules Verne)? Ce zici de lucrări anormale precum Frankenstein (Mary Shelley) sau Călătorie până la sfârșitul nopții (Louis Flossin și Céline)? Ar trebui să fim indignați de omisiunea lui Jane Austen, George Orwell, Thomas Mann, Marguerite Yourcenar, Juan Carlos Onetti, Hermann Broch, Samuel Beckett? Voltaire?

Cel puțin ceva în favoarea se poate spune despre o listă cu cele mai bune 10 publicate într-un mediu online: utilizatorii pot folosi comentarii sau rețele de socializare pentru a-l îmbunătăți, completa, critica, confirma și chiar ignora și oferi propriile lor. Nu este nevoie să trageți un număr pentru a protesta! Aceasta este selecția a zece cărți din toate timpurile conform Infobae:

1. Don Quijote de la Mancha, Miguel de Cervantes (1605 și 1615)

Este o tradiție a listelor de cărți englezești să ignori lucrare fondatoare a literaturii moderne în spaniolă. Și în listele de cărți în spaniolă, este obișnuit să punem la îndoială cea mai cunoscută lucrare a lui Miguel de Cervantes Saavedra: de ce nu El coloquio de los perros, atât de mult mai sofisticat în mai puține pagini? Poate pentru că în Don Quijote de la Mancha este necontenită trecerea dintre real și fictiv, o sămânță de literatură în limba castiliană care ar fi scrisă în America: „Sancho, ei bine, vrei să cred ceea ce ai văzut în cer, eu vreau să crezi pentru mine ceea ce am văzut în peștera Montesinos. " Sau după cum a scris unul dintre scriitorii săi admiratori, Jorge Luis Borges, „hidalgo-ul a fost un vis al lui Cervantes/iar Don Quijote un vis al hidalgo-ului”.

Miguel de Cervantes depășește romanul cavaleresc declarându-și cartea „fiul înțelegerii”; iar scrierea ei ca atare permite cititorilor să fie mereu noi de-a lungul secolelor, până astăzi. „Există opinii diferite”, spunea Sancho în a doua parte a lucrării, despre prima: „Unii spun:„ nebun, dar amuzant ”; alții,„ curajos, dar nefericit ”; alții,„ politicos, dar impertinent ”” . În interviul său pentru The Paris Review, William Faulkner a asigurat că citea Don Quijote în fiecare an, ca un credincios care se întoarce la Biblie.

2. Iliada, Homer (sec. VIII î.Hr.)

În Poetica sa, Aristotel a subliniat că o epopee bună reprezintă o singură acțiune, nu un set de evenimente. Poate că acesta este succesul Iliadei: opera atribuită poetului grec Homer Nu contează întregul război troian, ci al zecelea an, ultimul; nu se dispersează în sentimentele tuturor personajelor sale, ci se concentrează pe emoțiile eroului, Ahile. Pierderile grecilor, răsucirile soartei, intervențiile zeilor și căderea Troiei sunt povestite prin acte care generează furia, mândria, îndemnul lui Ahile pentru reparare, dragoste și compasiune.

Când Patrocle îl revoltă pe „cel mai bun dintre ahei”, în prima dintre cele 24 de cântece ale poemului, eroul pleacă dezgustat; prietenul său Patroclu moare în luptă, de mâna lui Hector, și că durerea este suficientă pentru ca Ahile să se întoarcă, uitat de orice ofensă, cu obsesia de a-l răzbuna. Printre troienii pe care îi ucide, îl găsește în cele din urmă pe Hector și își târăște cadavrul cu furie. Dar Priam îl convinge să refacă trupul: nimic nu-l va întoarce pe Patroclu, iar duelul se simte la fel în toate sufletele.

Piesa începe, memorabil: „Cântați, oh muză, mânia lui Ahile pelida; mânie fatală care a provocat nenorociri infime la ahei și a precipitat multe suflete curajoase de eroi către Hades, pe care le-a făcut pradă câinilor și pășune de păsări”. Nu este de mirare că a venit la Hollywood și chiar a supraviețuit onorabil unei versiuni de film jucate de Brad Pitt: Troy-ul lui Wolfgang Petersen.

3. Hamlet, William Shakespeare (între 1599 și 1602)

Una dintre lucrări cel mai frecvent citat în limba engleză - „Die: sleep; sleep, maybe dream”, de exemplu– Este tragedia prințului Danemarcei care trăiește în primejdie în palatul în care unchiul său Claudius tocmai a pus mâna pe tron și pe mama lui Hamlet. Spre deosebire de modelul tradițional al acțiunilor de pe scenă, cea mai lungă și mai interpretată piesă a lui William Shakespeare se concentrează pe caracterul personajului: un tânăr cu un comportament sălbatic, melancolic și cu o filozofie sceptică, care vede fantoma tatălui său și este de acord să-și răzbune crimă. O altă noutate pe care Hamlet a impus-o este succesiunea de monologuri, în loc de acte, prin care personajul principal își comunică gândurile și planurile către public.

Temele sale sunt universale: dragoste, moarte, trădare, răzbunare, corupție. Nebunia este o altă problemă importantă din piesă: Hamlet acționează nebun și se preface, de asemenea, că o face. Este, de asemenea, o piesă care conține o altă piesă: pentru a denunța faptul că Claudio și-a ucis tatăl și că mama lui nu și-a îndeplinit promisiunile de căsătorie, Hamlet orchestrează o reprezentație teatrală în palatul Elsinorei. După aceea, ostilitățile dintre moștenitor și uzurpator cresc, iar lupta dintre voința oamenilor și forța destinului închide povestea.

4. Comedia divină, Dante Alighieri (între 1304 și 1321)

"Pentru mine se duce în orașul suferind. Pentru mine se duce la dureri veșnice. Pentru mine merge printre oamenii pierduți. Dreptatea mi-a mișcat autorul suprem. Mi-au făcut Puterea divină, cea mai înaltă Înțelepciune și Iubire mai întâi. Înaintea mea acolo nu a fost un lucru creat, ci eternul și voi rămâne veșnic. Lăsați orice speranță, voi care intrați ".

Cu acea frază care rezonează cu oricine citește știrea - Siria, Turcia, violența armată, femicidele - personajul lui Dante intră în Iad, prima parte a Commedia sa, așa cum a numit-o, deoarece a avut un final fericit, cu îndrumarea admiratul său poet, Virgil, autorul Eneidei. Este tânăr, este „în mijlocul drumului vieții”, înconjurat de „o pădure întunecată”, sau de ispite. El coboară prin conul celor nouă cercuri și vede - exprimat cu un simbolism prodigios, de la astronomie la filosofie, de la matematică la religie - diferitele grade de pedeapsă pentru diferite păcate. El trebuie să-și depășească propriile probleme: un leu care întruchipează mândria, de exemplu.