31 de filme pe care poate nu le-ați văzut din 2016 care vă vor face cel mai bun cinematograf de Crăciun posibil
Anul nu s-a terminat încă, dar decembrie este luna în care facem bilanțul ultimelor 12 luni. Este luna celor mai bune și mai proaste liste; când salvăm cele mai remarcabile evenimente, cele care au descris acest 2016 pe care urmează să le lăsăm în urmă. Sarcina mea cu acest articol este aceea, să subliniez cinematograful care merită să fie amintit.
La fel ca anul trecut, consider că este necesară o clarificare pentru a evita neînțelegerile despre ceea ce a fost inclus și ceea ce a rămas din listă: la alegere, am luat în calcul calendarul premierei spaniole, care poate să nu coincidă cu cel al altor țări. Fără alte întrebări, acestea sunt Cele mai bune 31 de filme din 2016:
‘The Revenant’ (‘The Revenant’) de Alejandro González Iñárritu
Va fi amintit pentru că a fost filmul căruia, în cele din urmă, i-a acordat un Oscar Leonardo DiCaprio (la a 5-a nominalizare). Cu toate acestea, vorbim despre o dramă epică plină de imagini extraordinare, rodul pasiunii unui grup de profesioniști talentați în care contribuțiile Tom Hardy, Iñárritu și „El Chivo” Lubezki.
‘The room’ (‘Camera’) de Lenny Abrahamson
În antipodele celei anterioare, găsim o dramă umilă și intimă, a unei mame și a unui fiu prinși într-o lume minusculă de un „monstru”. Într-un fel, este ca un basm cu oameni adevărați. Pe cât de teribil de frumos și de incitant, din care să tragi niște lecții. Trebuie să urmezi Abrahamson.
„Fiul lui Saúl” („Saul fia”) de László Nemes
O experiență intensă și de neuitat. În acest moment, după atâtea filme și serii dedicate groazei naziste și holocaustului evreiesc, este rezonabil să credem că totul a fost deja spus, că nu se mai poate contribui cu nimic. Acest film polonez demonstrează contrariul. Folosirea camerei subiective aproape ca un joc video, Nemes te cufundă în coșmarul unui lagăr de concentrare într-un mod unic.
„The Hateful Eight” („The Hateful Eight”) de Quentin Tarantino
Din nou, iau un rând pentru a evidenția o propunere foarte diferită de cea precedentă, la fel de violentă, dar cu distanța unei ficțiuni eliberatoare, cu un ton evident exagerat, grotesc și comic. Tarantino Ne invită în propria sa lume și îi place să surprindă scene violente pe ecran, sperând că vom aprecia frumusețea sau umorul momentului. Sunt 3 ore care zboară. Cinema în forma sa cea mai pură.
‘The End of the Tour’ („Sfârșitul turului”) de James Ponsoldt
Se pare că nu are nicio legătură cu cea de mai sus, însă ambele lucrări reușesc datorită unui aspect foarte neglijat în cinematografia comercială: personajele. Uneori cred că acesta este motivul pentru care ne prindem de o poveste. Nu sunt efectele speciale sau povestea, ei sunt protagoniștii. Vrei să continui cu ei. Jesse Eisenberg și Jason Segel surprindeți cu interpretările lor inspirate.
‘Anomalisa’ de Charlie Kaufman și Duke Johnson
Din scripturile Kaufman Ne putem aștepta întotdeauna la răsuciri neașteptate la situații obișnuite, personaje prinse în propria viziune asupra lumii și momente atât de ingenioase încât rămân gravate în retine. Animația stop-motion este dezvăluită ca o pânză perfectă pentru ultimul coșmar al acestui creator.
„Spotlight” de Thomas McCarthy
Spunem întotdeauna că Oscarurile nu înseamnă nimic, că este doar un instrument de publicitate și un circ minunat pentru ca stelele să strălucească. De parcă am fi fost unul dintre mulți artiști uitați de Academia de la Hollywood. Adevărul este că aceste premii contează, mai mult decât cele mai bune recenzii. Și, din când în când, recompensează filmele potrivite. „Spotlight” are putere, o distribuție excelentă și Mccarthy ne amintește de marea valoare a jurnalismului în aceste vremuri de clickbait.
„Carol” de Todd Haynes
Haynes Se îmbracă ca Wong Kar-wai în această frumoasă dramă romantică cu două dintre cele mai bune actrițe de astăzi. Este ca o minunată capsulă a timpului în care, pentru plăcerea noastră, o poveste care merită să fie amintită este întotdeauna prinsă.
„Vrăjitoarea” („Vrăjitoarea”) de Robert Eggers
O altă experiență intensă, în felul tău. Eggers Filme unul dintre cele mai enigmatice și deranjante filme din ultimii ani. Din genul ăsta de film de groază care preferă să se joace cu personaje și o atmosferă „stupidă”, în loc să recurgă la sperie ușoare (care are și arta sa, desigur). Nu încercați să-l înțelegeți în timp ce îl urmăriți, deoarece vă poate ruina vizionarea: lăsați-vă prins.
„Tribul” („Plemya”) de Miroslav Slaboshpitsky
Nici nu se intenționează ca publicul să „înțeleagă” și să urmeze complotul într-un mod convențional. Slaboshpitsky propune să intre în lumea unui grup de tineri surdo-muți și nu există subtitrări. Nu vrea să ne spună despre ce vorbesc, plasându-ne într-o situație similară cu ceea ce suferă atunci când interacționează cu noi. La început costă, dar te obișnuiești. Și ceea ce iese în evidență este violența care marchează și distruge aceste personaje, precum și o formidabilă înscenare (ai grijă la modul în care se rezolvă avortul).
„Captain America: Civil War” („Captain America: Civil War”) de Anthony și Joe Russo
2016 trebuia să fie un an grozav pentru filmele cu super-eroi. ‘Deadpool’, ‘Batman v Superman’, ‘Civil War’, ‘X-Men: Apocalypse’, ‘Suicide Squad’, ‘Doctor Strange’. În cele din urmă, chestia cu Warner a fost o mulțime de zgomot și mici nuci, ediții extinse pe Blu-ray pentru a compensa montaje dezastruoase. Fox a dat una de var și alta de nisip. Minune triumf. ‘Dr. Ciudat 'este frumos, dar pare o formalitate. „Războiul civil” este ceea ce a promis: cinematograf cu popcorn grozav, spectacol și distracție de la început până la sfârșit.
„Giant Heart” („Fúsi”) de Dagur Kári
La antipodele fastuoaselor blockbustere Marvel, această modestă și simplă dramă despre un om singur care aspiră să scape de rutina sa tristă este unul dintre cele mai frumoase filme ale anului. O altă dovadă că nu aveți nevoie de un buget mare pentru a spune o poveste grozavă, doar un scenariu bun și o montare inspirată. Fii pe faza pentru Kári.
„Sparrows” („restir”) de Rúnar Rúnarsson
Și ai grijă la cinematograful islandez. Rúnarsson filmează unul dintre cele mai ciudate, mai prime și mai frumoase filme pe care le-am văzut anul acesta. Este povestea unui tată și a fiului său adolescent, se ocupă de maturitate, prima dragoste, violența înnăscută în om, aprecierea vieții și ceea ce trebuie să trăiești. Cu un stil foarte personal care aduce acea noutate și prospețime pe care le cauți mereu atunci când începi o poveste. De neuitat.