Sasha Waltz; Dansul este un mod grosolan de a vorbi cu sufletul celuilalt; Ziua
Dansatoarea și coregrafa germană, care vizitează țara noastră cu ultimul ei spectacol, „Kreatur”, preia de la Nacho Duato în fruntea baletului de la Berlin
Distribuiți articolul
Sasha Waltz se întoarce în Spania cu spectacolul ei „Kreatur”./Sebastien Bolesch Sebastien Bolesch
Sasha Waltz examinează fenomenele existențiale ale condiției umane într-un context colectiv de dualități: putere și slăbiciune, control și libertate, comunitate și izolare, frică și bucurie. Cu dansul ei puternic, prestigioasa dansatoare și coregrafă germană atrage o societate în pragul dispariției și ai încredere că atingem deja tavanul cu vârful degetelor. "Am ajuns la un punct în care suntem atât de distructivi, încât a sosit momentul schimbării ciclului. Cred că vor exista schimbări radicale, deoarece noile generații încep să le ceară", avertizează el.
Pe cale să-l succede pe Nacho Duato în fruntea baletului de stat din Berlin -prestigioasa Staatsballett Berlin-, profităm de timpul ei meteoric din Spania pentru a discuta cu ea despre puterea dansului și transgresiunea standardelor rigide ale genului. Tocmai a prezentat o recenzie la „Dido & Aneas”, prima sa lucrare coregrafiată, la Teatrul Real din Madrid, iar astăzi premiere cel mai recent spectacol al său, „Kreatur”, la Teatrul Arriaga din Bilbao, în programare exclusivă în toată peninsula. Apoi, el dezvăluie cheile acestei montări impresionante, cu un fundal istorico-apocaliptic.
-Ce înseamnă dansul pentru tine și ce putere are?
-Dansul îmi oferă posibilitatea de a comunica cu publicul la un nivel foarte profund. Prin texte și limbaj ajungeți la cea mai conștientă parte, adică logică, rațiune, dar cu dansul poți ajunge la subconștient, ajungând chiar la memoria fizică a publicului. Puteți ajunge aproape la povestea individuală a fiecărei persoane. Cred că este un mod grosolan de a vorbi cu sufletul celuilalt.
În același timp, dansul este atât de asociativ încât evocă multe bucăți de istorie Și acesta este motivul pentru care funcționează în diferite culturi și societăți, iar oamenii asociază lucruri diferite într-o singură bucată. De fapt, există studii științifice care spun că atunci când vezi dans, dansezi și tu, adică o experimentezi și fizic.
Mai mult, este foarte imediată în reacția sa. Se întâmplă în prezent. Dacă te uiți la o operă de artă, ea rămâne așa cum este, în timp ce dansul, chiar dacă a fost scris anterior, poți oricând să reinterpretezi în prezent cu mentalitatea actuală cel care o realizează și care este foarte puternic.
„În„ Kreatur ”ne întrebăm cum să vă protejăm libertatea interioară de manipulare sau cum puterea vă poate afecta destinul individual”
-Cum ați defini „Kreatur” (2017), ultimul dvs. spectacol, care are premiera astăzi la nivel național exclusiv la Teatrul Arriaga din Bilbao?
-„Kreatur” a fost prima piesă pe care am făcut-o după o lungă serie de opere. Am vrut să fac o lucrare coregrafică și de colaborare, cu artiști care trăiesc în prezent, astfel încât să capete mult mai mult sens. Intenția mea a fost să reflectăm prezentul nostru, societatea în care trăim și sentimentul interior al modului în care noi oamenii percepem aceste vremuri, atât de îngrijorător și provocator. În dans poți vorbi despre aceste deficiențe și cred că în această lucrare ne cufundăm în probleme importante prin care trecem.
-După cum spune el, prin acest spectacol examinează problemele existențiale ale societății, dar și ale individului.
-Da. Societatea ca grup este importantă și modul în care cineva poate trăi în acel grup. Este un montaj ciudat, între prezent și trecut, care ridică întrebări despre libertate. Cum vă protejați libertatea interioară și cum depășiți manipularea totală și lipsa totală de putere sau modul în care puterea vă poate afecta destinul individual.