Revista Platea - Leah Crocetto, soprană; Este păcat că contează curbele unui cântăreț

Leah Crocetto, soprană: "Este păcat că curbele unei cântărețe contează mai mult decât vocea ei"

Soprana americană Leah Crocetto (1980, Michigan) își semnează astăzi debutul în Spania cu Requiem-ul lui Verdi, care deschide programul clasic al Festivalului de la Peralada. Cu vocea sa impunătoare spinto lirică, Crocetto este unul dintre o generație splendidă de cântăreți americani. Deși cariera sa în Europa este încă să vină, el și-a făcut deja o nișă pe scenele americane, cu un repertoriu exigent care include roluri iconice precum Aida, Tosca sau Turandot. I-am vorbit despre experiențele ei în lumea liricii și despre planurile ei imediate, inclusiv despre debutul ei ca Norma.

Aș dori să știu mai multe despre începuturile și originile sale.

Am început să cânt când eram doar un copil. Începuturile mele au fost în jazz și teatru muzical în timpul petrecut în New York în copilărie. Originile mele se află într-o familie numeroasă de origine italo-americană; muzica se cânta mereu acasă, oamenii cântau etc. Când abia aveam patru ani, îmi amintesc că îmi plăcea să imit Pavarotti (râde).

Sună foarte distractiv (râde).

Da, Nessun a cântat adormit pe coridor, fugind ici și colo. Tatăl meu era un mare fan al muzicii, nu doar clasic. Acasă am putut auzi, încă de mic, vocile lui Pavarotti și Domingo, dar și ale lui Bob Dylan, Frank Sinatra, Ella Fitzgerald, Tony Benet ... Am avut o copilărie foarte bogată, din punct de vedere muzical. Părinții mei sunt muzicieni: tatăl meu cântă la chitară și cântă; iar mama cântă la pian, clarinet și cântă. Suntem patru surori și noi patru cântăm, chiar dacă nu este profesional; dar toată lumea din familia mea iubește muzica.

Și când ai decis să te dedici cântării profesionale?

Cred că a fost când am văzut prima mea operă, când aveam unsprezece sau doisprezece ani. Era Carmen, îmi amintesc bine și a avut un impact extraordinar asupra mea. Imediat după aceea, am văzut un spectacol Tosca și asta mi-a schimbat viața. Am vrut să fiu acea diva! (râde) Serios, am vrut cu toată puterea să devin acea soprană; Am simțit o vocație pentru cântat și operă pe care nu o mai percepusem până acum.

Cu cine ați studiat, care a fost profesorul dvs. de canto de referință?

Profesorul meu de canto, de când aveam optsprezece ani, este tenor Arnold Rawls, la Moody Bible Institute din Chicago. Cu toate acestea, am o diplomă în dramă, nu în cântat.

Asta este foarte interesant. Cu siguranță vă va permite să aveți o abordare foarte diferită a muncii voastre.

Da, este ceva foarte diferit de ceea ce se întâmplă cu aproape toți colegii mei profesioniști. Este un punct de vedere foarte particular: de fiecare dată când deschid un scor, tind să-l citesc ca și cum ar fi un libret, încercând ca personajul din spatele acestuia să prindă contur din text și din muzică.

Cum ți-ai defini vocea? Repertoriul său este foarte larg, de la Puccini la Verdi, până la Bellini sau Rossini. Soprano dramatică, lirică, spinto... sau nu sunt interesat de aceste etichete?

Este întotdeauna dificil pentru un cântăreț să vorbească despre vocea sa. Și chiar mai mult pentru a-l clasifica sau eticheta. Încerc să mă limitez la a cânta acele părți care cred că sunt bune pentru instrumentul meu. Dar, în orice caz, cred că vocea mea este destul de apropiată de ceea ce am numi o soprană lirică spinto, dar cu flexibilitate de a cânta coloratura, ceea ce îmi place foarte mult. Este adevărat că atunci când cânt Rossini, acestea fac parte din repertoriul său serios, care are întotdeauna un accent mai dramatic.

Când a fost debutul tău oficial?

Debutul meu în Europa a fost la Bordeaux, cu Leonora în Il trovatore. Și în același sezon, 2010/2011, l-am făcut pe Liu de Turandot în San Francisco. Așa că voi avea în curând un deceniu de carieră activă.