Oscar Connection 2020: Categorii tehnice

Duminică, 2 februarie 2020

Anul acesta nu există un film care să meargă în categoriile tehnice precum „Gravity” sau „Mad Max: Fury Road”, dar este adevărat că filme precum „1917” sau „Le Mans 66” pot obține o pradă interesantă având Rețineți că există categoriile de montaj (unde filmul lui Mendes nu concurează), cele două categorii de efecte sonore și vizuale. În orice caz, este de așteptat ca categoriile tehnice să fie destul de distribuite cu această ocazie.

Fotografie

Roger Deakins (1917)Rodrigo Prieto (Irlandezul)Lawrence Sher (Joker)Jarin Blaschke (Farul)Robert Richardson (A fost odată la ... Hollywood)

Este adevărat că competiția este la nivel, dar Deakins nu a lăsat de ales în acest sezon de premii, dar acolo avem un alt clasic precum Robert Richardson care pentru „Once upon a time in ... Hollywood” ajunge la a 10-a nominalizare (a câștigat pentru „JFK „în 1992,„ Aviatorul ”în 2005 și„ Invenția lui Hugo ”în 2012) și, de asemenea, Rodrigo Prieto, care pentru„ Irlandezul ”a ajuns la a treia nominalizare după munca sa în„ Muntele Brokeback ”în 2006 și„ Silencio ”în 2017. Prima bandă de luminozitate a acelei veri californiene din 1969 în care idealismul mișcării hippy și sentimentul de libertate care a inundat mediul în ciuda urcușurilor și coborâșurilor din industrie și a doua surprinde acea atmosferă de cinema gangster moștenitor al cinematografului din anii 70.

Pe de altă parte, este prima nominalizare pentru Lawrence Sher („Joker”) și Jarin Blaschke („Farul”) care continuă romantismul Academiei cu filme alb-negru, de când categoria de fotografie a fost eliminată în acest format în 1967 acesta este al 15-lea film care a obținut candidatura. Doar „Lista lui Schindler” în 1994 și „Roma” în 2019 au câștigat Oscarurile de atunci.

Opinia

Va câștiga: Roger Deakins (1917)Alternativă: Lawrence Sher (Joker)Vreau să câștige: Roger Deakins (1917)Mi-e dor de: Jörg Widmer (Viața ascunsă)

Montare

Michael McCusker și Andrew Buckland (Le Mans 66)Thelma Schoonmaker (Irlandezul)Tom Eagles (Jojo Rabbit)Jeff Groth (Joker)Yang Jin-mo (paraziți)

Categoria celor mai bune montaje este, așa cum știu deja cei care ne citesc de obicei, o secțiune cheie la prezicerea câștigătorului Oscarului. Faptul că „Argo” și „Green book” au fost aici au permis filmelor să nu sufere absențele în cel mai bun regizor în momentul câștigării Oscarului, când puțini au pariat pe ele și au văzut în aceasta o placă. „A fost odată în ... Hollywood” și „1917” au rămas în afara categoriei de montaj și doar 10 filme au câștigat Oscarul fără a fi nominalizate la această secțiune. Aceste filme sunt „It Happened One Night” (1935), „The Life of Emile Zola” (1938), „Hamlet” (1949), „Marty” (1956), „Tom Jones” (1964), „A Man for eternitatea "(1967)," Nașul II "(1975)," Annie Hall "(1978)," Oameni obișnuiți "(1981) și" Birdman "(2015). Cu toate acestea, poate cel care ar putea suferi cel mai puțin din faptul că nu se află în această secțiune este „1917”, deoarece, așa cum s-a demonstrat cu „Birdman”, care s-a lăudat și cu secvența sa, această regulă nu pare să afecteze aceste tipuri de filme academicienii ar trebui să considere că, deși există și montaj, munca sa nu este atât de fundamentală. Acest lucru l-a lăsat pe Lee Smith în afara Oscarurilor, când în urmă cu doi ani a câștigat premiul datorită „Dunkerque” în 2018.

Desigur, un triumf al „Paraziților”, „Jojo Rabbit” sau „Joker” din această categorie ar fi foarte semnificativ atunci când vine vorba de a sparge toate previziunile și de a împinge acel film înaintea Oscarului pentru cel mai bun film al anului. Tocmai filmele lui Bong Joon-ho și Taika Waititi au fost câștigătorii Editors Guild.

Opinia

Vor câștiga: Michael McCusker și Andrew Buckland (Le Mans 66)Alternativă: Yang Jin-mo (paraziți)Vreau să câștige: Thelma Schoonmaker (Irlandezul)Mi-e dor de: Nick Houy (Femeile mici)

Proiectarea producției

Dennis Gassner și Lee Sandales (1917)Bob Shaw și Regina Graves (Irlandezul)Ra Vincent și Nora Sopková (Jojo Rabbit)Barbara Ling și Nancy Haigh (A fost odată în ... Hollywood)Lee Ha-jun și Cho Won-woo (paraziți)

Categoria celui mai bun design de producție pare îndreptată către Barbara Ling și Nancy Haigh pentru munca lor la „Once Upon a Time in ... Hollywood”, care se confruntă cu provocarea de a ne prezenta în Los Angeles într-o vară de hippies, rulote, beri și picioare goale. Este prima nominalizare pentru Ling, dar Haigh ajunge la a opta nominalizare și are deja o statuetă pentru „Bugsy” în 1992. Cei mai mari rivali ai săi sunt Lee Ha-jun și Cho Won-woo care au reușit să combine unul dintre aspectele cele mai apreciate de critici atunci când vine vorba de a arăta scenariile în care se mișcă aceste două familii, în care nu numai clasa lor socială, ci și condiția lor umană se reflectă.

„Irlandezul”, „1917” și „Jojo Rabbit” se întâlnesc în portretul timpului în care sunt așezate, dar pleacă fără opțiuni, deoarece nu realizează acel spectacol al celor două opere anterioare.

Opinia

Vor câștiga: Barbara Ling și Nancy Haigh (A fost odată în ... Hollywood)Alternativă: Lee Ha-jun și Cho Won-woo (paraziți)Vreau să câștige: Bob Shaw și Regina Graves (The Irishman)Mi-e dor de: Mark Friedgerg și Laura Ballinger (Joker)

Vestiar

Sandy Powell și Christopher Peterson (Irlandezul)Mayes C. Rubeo (Jojo Rabbit)Mark Bridges (Joker)Jacqueline Durran (Femei mici)Arianne Phillips (A fost odată în ... Hollywood)

Se pare că nu există un favorit clar în cea mai bună categorie de garderobă, dar totul pare să fie între „Femeile mici” și „A fost odată în ... Hollywood”. Jacqueline Durran aspiră la al doilea Oscar la cea de-a șasea nominalizare. Ea a câștigat Oscarul pentru o altă adaptare de perioadă precum „Anna Karenina” în 2013 și are nu mai puține merite de această dată pentru întreaga galerie de rochii și costume care ajută la definirea personalității personajelor din această versiune duioasă, de iarnă și contemporană în spirit. opera Louisei May Alcott. La rândul ei, Arianne Phillips ajunge la cea de-a treia nominalizare după „On the Tightrope” în 2006 și „W.E.” în 2012 și, deși are opțiuni de a fi mai aproape de prezent, își pierde tematic o anumită forță în comparație cu producțiile de epocă (și numite și „cupcakes”) care găsesc de obicei o venă în această secțiune.