Mickey Rourke, inima anilor 80 care a devenit propriul său desen animat - navva

A fost unul dintre cele mai faimoase simboluri sexuale de pe planetă, dar a lăsat totul pentru a se dedica boxului. Loviturile și operațiile estetice au deformat fața și viața actorului care s-a îndrăgostit de o generație

Philip Andre Rourke Jr., fiul lui Annete Cameron și Philip Rourke, s-a născut la 16 septembrie 1952 în Schenectady, New York. Când avea șase ani, părinții lui s-au despărțit. Tatăl său a plecat și nu a aflat de el decât cu puțin înainte de moartea sa. Un an mai târziu, mama ei s-a alăturat lui Eugene Addis, ofițer de poliție. Nu a fost cea mai bună decizie pentru băiatul pe care l-au chemat Mickey.

Frații Rourke - Mickey, Joey și Patty - s-au stabilit în Miami, într-un cartier marginal. Acolo Mickey a devenit un adolescent și a forjat personalitatea care l-ar însoți toată viața. Nu s-a simțit prost la școală, împărțindu-și timpul între antrenamentele de baseball și flirturile timpurii cu actoria. Dar acasă, familia reunită nu era ideală. „Tatăl meu vitreg mă lovea în cap doar pentru că voia. De asemenea, a exercitat violență fizică asupra mamei mele. L-am urât pentru că a lovit-o, pentru că a făcut-o să se teamă ", Rourke a mărturisit ca adult. Potrivit mărturiei sale, violența primită în copilărie avea să-i formeze caracterul agresiv, dependența de droguri și refuzul de a fi tată.

Pe măsură ce a îmbătrânit, străzile din Miami au devenit din ce în ce mai periculoase și bătăliile de stradă au fost o atracție. De acolo până la ring a existat un singur pas. A luptat 30 de lupte ca amator și a încrucișat mănuși cu Luis Rodríguez, discipol al campionului mondial de atunci Nino Benvenuti, cel care a pierdut centura împotriva lui Carlos Monzón. A fost bătut serios, a avut două contuzii și a fost diagnosticat cu odihnă. A câștigat o reputație de eliminatoriu, cu recordul său de 27 de victorii, cu 17 înainte de limită și cu doar trei pierderi.

Într-o pauză din cariera sa de box, un prieten i-a povestit despre o piesă pe care o regiza. Rourke a mers la audiție și a primit rolul. Era atât de încântat încât și-a închis mănușile și a plecat într-o călătorie într-un singur sens la New York. Timpul avea să se ocupe de traversarea actorului și a boxerului de mai multe ori.

Tânărul Mickey a lăsat la Miami o slujbă de chelner și o altă problemă legală. Cu puține economii și niște bani pe care i-a împrumutat-o sora lui, a mers la Big Apple, unde s-a înscris la Actor’s Studio. „Am fost foarte norocos în primele mele zile”, a spus el. „Am venit în anii următori de la Lee Strasberg și Elia Kazan și am avut un profesor care m-a învățat să fac ca fiecare moment să fie real. Un stil care nu este pentru toată lumea. Au fost cei mai buni patru ani din viața mea, și cei mai grei, în care m-am izolat zi și noapte pentru a surprinde esența ”, a evocat Rourke. Elia Kazan însuși a susținut că audiția sa a fost cea mai bună pe care o văzuse de mult timp.

Actorul a debutat în 1941, sub ordinele lui Steven Spielberg, dar a început să atragă suspine și atenție Caldura corpului, un thriller erotic cu Kathleen Turner și William Hurt în rolurile principale. Rolul ei era mic, dar chipul, vocea și aspectul neîngrijit nu treceau neobservate. Industria iubește băieții duri și a fost chemat să fie unul dintre ei. A avut o pregătire academică extraordinară, la care a contribuit școala de stradă, loviturile în ring și la colțuri, ceea ce i-a dat un plus când a venit să joace băieți duri.

Cu Legea străzii, de Francis Ford Coppola, a terminat de formatat personalitatea și fizicul rolului său. Acolo a fost „Băiatul de pe motocicletă”, o legendă a mahalalelor, iar împreună cu Matt Dillon au pus la punct un duo de amintit. Mai mult decât un rockstar, apariția lui a fost aceea a unui laburante, un tip de cartier căruia îi place din când în când să trăiască la margine. Haine casual, musculare, blugi uzați, cizme. Păr gras, cu barba de trei zile în afară. Fiecare articol, bine neglijat și la locul său.

Ei au urmarit Setea de putere Da Anul dragonului, jucând mereu jocul polițiștilor și tâlharilor. Comparațiile nu au întârziat să apară, iar criticii nu au fost de acord dacă va fi noul Marlon Brando sau noul James Dean. Lipsea un film care să-l facă cu siguranță popular. Și în 1986 a venit Nouă săptămâni și jumătate.

Deși premiera sa a fost maltratată de critici, succesul frontierelor străine i-a catapultat pe Mickie și Kim Basinger, până la statutul de sex-simbol la scară globală. A fost prezentat mai mult de un sezon în cinematografele din Franța, Italia, Brazilia și Argentina. Povestea nu a fost mare lucru, dar frumusețea și chimia protagoniștilor au fost suficiente pentru a marca o generație. „Peste 10 mii de bărbați m-au asigurat că au avut cel mai bun sex din viața lor vizionând filmul”, Rourke s-a lăudat că vorbește despre film. Pentru poveste, scena în care el contemplă striptease-ul lui Kim a rămas, cu clasicul lui Joe Cocker „Poți să-ți lași pălăria pe” acea muzică pentru a întâlni orice moment senzual la televiziunea argentiniană.