Judy filmul; Toni Subirana
JUDY GARLAND
Vocea curcubeului
„Miss Showbussines”, aceasta era porecla ei și, desigur, știa mai bine decât oricine contrastele puternice dintre lumini și umbre care caracterizează spectacolul. Judy Garland a susținut că și-ar fi schimbat legenda cu o mică companie și că nu a acceptat niciodată să se simtă atât de singură în mijlocul atâtor oameni.
Când se naște o stea
Frances Ethel Gumm - acesta este numele ei real - s-a născut în Grand Rapids, Minnesota, pe 10 iunie 1922.
Un film magic
În 1939, prima etapă a carierei sale a venit cu filmarea „Vrăjitorul din Oz”, de Victor Fleming. Rolul a fost inițial destinat lui Shirley Temple, dar Fox nu a vrut să renunțe la copilul lor minune la Metro și Judy a fost aleasă pentru realizarea filmului pentru care ar fi cea mai recunoscută. Se pare că producătorul Arthur Freed a avut mult de-a face cu acea alegere, care fusese plăcut surprins de interpretarea lui Judy despre „Zing a mers corzile inimii mele”, însoțit la pian de mama ei. Ceilalți responsabili pentru film nu erau prea convinși, Judy nu avea vârsta suficientă pentru a fi un copil minune, dar nu era o femeie capabilă să interpreteze filmele de dragoste. În cele din urmă, Freed a confirmat, odată terminat filmul, ideea lui că, odată cu schimbarea, câștigau. Din acel film a existat o temă universală, „Peste curcubeu”, o capodoperă care începe cu un salt de octavă care îl face imediat recunoscut auzind doar primele două note la început.
Filmul respectiv și Oscarul pentru cea mai bună tânără actriță obținut în 1939, au fost punctul de plecare al unei fructuoase cariere cinematografice care va continua cu filme din seria „Andy Hardy”, în regia lui Busby Berkley și alături de Mickey Rooney, titluri precum „Copiii al spectacolului "(" Babes in arms ") (1939)," Harmonies of youth "(" Strike up the band ") (1940)," The boys of Broadway "(" Babes on Broadway "(1941). Ar trebui să ne amintim că aceste filme vesele și inocente au fost filmate în timpul războiului, succesul lor s-a datorat în mare măsură faptului că au fost primite ca o adiere de aer proaspăt în mijlocul evenimentelor de război.
Răpită de succes
Odată cu adolescența a început să se îngrașe, apoi a urmat diete drastice însoțite de pastile de slăbire. Deoarece acestea au produs insomnie, au administrat somnifere; pentru a contracara efectul puternic al acestora, ei i-au dat stimulente, doar atunci s-ar putea ridica devreme și să fie pregătită pentru filmare ... în scurt timp s-a trezit cufundată într-o spirală care a făcut-o să depindă în fiecare zi de un număr mai mare de droguri cu aprobarea căreia o înconjurau. Cel mai rău dintre toate, acest haos a devenit rutină pentru Judy și Mickey.
Viața ei depindea de muncă, fata devenise o mașină de câștigat bani și nu o putea lăsa să respire nicio clipă ședințe foto, machiaj, repetiții nesfârșite, împușcături la maraton ...
La optsprezece ani s-a căsătorit cu David Rose, dar această unire a durat doar un an. După cum a dezvăluit însăși Garland, cauza despărțirii a fost presiunea pe care producătorul a făcut-o să se ocupe doar de muncă și să-și neglijeze căsnicia și viața personală.
În 1942 a interpretat pentru prima dată un personaj adult în filmul „Pentru mine și prietenul meu”, în care l-a avut ca partener pe Gene Kelly. În acest film, Judy a dovedit că ar putea, de asemenea, să se ridice la roluri cu o amploare mai mare decât cele atribuite ei alături de Rooney și a început să apară ca cea mai talentată vedetă a musicalului, în timp ce se dezvăluie și ea ca o cântăreață minune cu melodia. titlul filmului.
În anul următor a filmat trei filme „Presenting Lily Mars”, „Thousands cheer” și „Girl crazy”, ultimul regizat de Norman Taurog.
Judy și Vincente: întâlnirea a fost la St Louis.
Într-un moment în care părea extrem de dezorientată, a avut o întâlnire providențială. Regizorul Vincente Minnelli a reușit să o convingă să joace în „Cita en San Luis” („Întâlnește-mă în St. Louis”), la care Judy a fost destul de reticentă la început, datorită interesului său de a se îndepărta de rolurile care o îndreptaseră. ca o fată bună, zâmbitoare. Acest film - produs din nou de Arthur Freed - a oferit, fără a se îndepărta de schema clasică, de noi ingrediente pentru musical. Din acest film au devenit foarte populare melodii precum „The Trolley song” și „The boy next door”, ambele de Hugh Martin și Ralph Blaine; Bob Sub Cole „Sub bambus” și Mills și Sterling „Întâlnește-mă în St. Louis”.