De la Beethoven la Mahler, geniile dezbracă El Cultural
Xavier Güell, autorul cărții The Music of Memory.
Xavier Güell (Barcelona, 1956) blândește un baston imaginar când vorbește despre prima sa incursiune în literatură, Muzica memoriei (Galaxia Gutenberg). Își flutură vehement brațele, își leagănă corpul, înjunghie golul cu privirea și se încruntă ca și cum ar citi mental o cântec. El nu conduce o orchestră, ci mai degrabă bombardează conținutul cărții. Numai un personaj pasionat ca al său ar putea întreprinde angajamentul de a povesti mărturisirile nescrise ale marilor compozitori care au ghidat istoria muzicii de-a lungul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea: nimic mai puțin decât Beethoven, Schubert, Schumann, Brahms, Liszt, Wagner și Mahler.
Dirijor, promotor muzical - fondator al ? musicadhoy ? și ? operadhoy ? - și acum un scriitor a povestit la prima persoană cheile vieții, operei și gândirii fiecăruia dintre aceste șapte genii din o carte ambițioasă la jumătatea distanței dintre roman, biografie și eseul muzical. ? Am vrut să reflectez prin aceste mărturisiri personale timpul romantismului, în care dragostea, singurătatea, bucuria și disperarea protagoniștilor săi sunt agitați într-un tot convuls și creează situații care ar fi putut fi adevărate ? explică Güell către El Cultural. Pentru aceasta s-a pus în pielea fiecăruia dintre compozitori, lucru cu care s-a obișnuit deja ca dirijor. ? Când am studiat cu Leonard Bernstein la Boston, el m-a învățat că pentru a regiza o lucrare trebuia să devin compozitor și să uit de mine ?, își amintește el. Cu toate acestea, el recunoaște că a fost foarte dificil să reconstitui vocea celor șapte maeștri, de atunci Trebuiau să sune ca șapte compoziții în șapte taste diferite și cu instrumente diferite?.
Ceea ce împărtășește aproape toată lumea este un temperament melancolic și o existență plină de nenorociri. Beethoven a suferit pentru „iubitul său nemuritor”, care conform romanului lui Güell a fost Antonia Brentano, de care a trebuit să renunțe. El a suferit și de la cerințele cărnii, de greutatea de a fi însărcinat cu transmiterea vocii muzicale a lui Dumnezeu către omenire. și pentru surditatea care a luat cel mai important sens pentru un muzician. Schubert, la rândul său, a suferit de timiditate patologică și a murit de sifilis. Schumann a fost bipolar, a petrecut câțiva ani într-un centru psihiatric și a ajuns să se arunce în Rin. Brahms a trăit un triunghi amoros deranjat, pentru că era îndrăgostit nebunește de soția profesorului său Schumann. Și Mahler a pierdut o fiică, a fost trădat de soția sa, Alma Schindler, care a devenit un iubit al tânărului arhitect Walter Gropius și a suferit o boală de inimă care i-a pus capăt vieții la 50 de ani.
Este greu de știut dacă nenorocirile au stimulat geniul acestor compozitori sau dacă tocmai talentul lor enorm i-a transformat în oameni conflictuali care au atras probleme. Fie ce-o fi, Suferința este esențială pentru a obține fericirea?, Subliniază Güell. Marii artiști își trăiesc intens toate emoțiile, trăiesc lăsându-și pielea și am vrut să subliniez acel contrast care i-a condus de la exaltare și bucurie la cea mai absolută durere ?.
Cu toate acestea, Liszt și Wagner au avut temperamente diferite față de ceilalți cinci compozitori principali, spune autorul romanului: ?Wagner a fost o forță brutală a naturii care a devorat fără cerimonie totul în jurul său, fără să-i pese de părăsirea victimelor focului său pe parcurs, în timp ce Liszt - în ciuda faptului că a pierdut doi dintre cei trei copii ai săi, ceea ce l-a determinat să se izoleze într-o mănăstire de ceva timp - o personalitate expansivă și veselă susținută de o religiozitate foarte puternică?.
Ceea ce a contat cel mai mult pentru mine a fost că romanul avea o presimțire ritmică, Am vrut să fac literatură muzicală, dar nu numai în sensul că vorbea despre muzică, ci că ar putea fi aproape cântată ?, explică Güell, care avertizează asupra licențelor istorice care au fost luate în scrierea romanului. De exemplu, nu este sigur că Beethoven a primit vizita emoționantă de la Schubert pe care o povestește în primul capitol și că primul l-a numit pe cel de-al doilea drept succesor muzical și l-a acuzat? Să ia nava muzicii din portul clasicismului în acea de romantism? Muzicologii de astăzi exclud mai degrabă faptul că întâlnirea a avut loc, dar cert este că Beethoven, cu o săptămână înainte de moartea sa, a fost profund emoționat când a citit câteva dintre compozițiile lui Schubert care îi veniseră prin intermediul slujitorului său și că regretă că nu știa pe el mai bine.