Este mai dificil să scrii o poezie decât o punte pentru că scrisul are greutatea realității;
Câștigătorul Premiului Reina Sofía pentru Poezie, Raúl Zurita, vorbește despre viața și munca sa de la biroul său din Chile, unde își pregătește ultima carte
Browserul dvs. nu acceptă sunet HTML5
Au scris despre el că face o poezie crudă și eliberatoare. Scrie de mai bine de 50 de ani. O scriere unde cântărește pregătirea sa inginerească, admirația sa pentru Dante; obsesia sa pentru structură sau metodă și perspectiva lui întotdeauna atașată și angajată față de țara sa. Raúl Zurita, care s-a născut la Santiago de Chile în 1950, este o amintire vie a unei perioade întunecate din Chile din care mulți astăzi, mai mult ca niciodată, ies în stradă pentru a scăpa de ea. Acum câteva săptămâni a primit Premiul Reina Sofía pentru Poezie, unul dintre cele mai prestigioase premii în limba spaniolă. Un premiu, spune el, care îi permite să-și trăiască „minutul fericit” în mijlocul „apocalipsei”. Zurita ne asistă telefonic de la biroul său de acasă, unde continuă să scrie în fiecare zi.
Browserul dvs. nu acceptă sunet HTML5
Acum câteva zile a primit un tribut la Ambasada Spaniei în Chile. În acel act ați spus că, chiar și în apocalipsă, fiecare are dreptul la minutul său de fericire.
Situația a fost foarte dură în America Latină în ultimii ani. Cu o asemenea inegalitate abisală, atâta nedreptate și atâta indiferență; orice bucurie este temperată de această situație generală. Deci da, cu toții avem dreptul la minutul nostru de fericire. În cazul meu să mă bucur pentru acest onorabil premiu, ceea ce înseamnă atât pentru mine, cât și pentru poezie. Este o bucurie fără complexe, sunt foarte fericit.
Îl înțelegeți și ca o recunoaștere a poeziei care se face în Chile?
Din motive misterioase, cel mai profund răspuns al poporului chilian a fost întotdeauna poezia. Motivele pe care nu le cunosc. Dar trebuie să țineți cont de munca lui Rojas sau a lui Pablo Neruda pentru a înțelege că este o țară în care exprimarea are loc prin această formă. Și în America Latină, în general, poezia a fost foarte puternică și continuă să fie. Dar în Chile este un caz destul de special, există multă forță și foarte largă. Nu sunteți singuri, pentru că merge mână în mână cu acești colegi care v-au precedat și care cu siguranță vor continua acolo pentru cei care vin. Este un râu care îți oferă o anumită încredere, din cauza a ceea ce nu ai făcut bine; altul s-a descurcat bine. Dacă nu am reușit să fac ceva bine, altcineva a făcut-o. În Chile nu există nicio tradiție care zdrobește; este o tradiție care eliberează și, în același timp, face parte, de asemenea, din marea bogăție a poeziei spaniole și dintr-o limbă în care Chile este o provincie a castilianului. Este limbajul care ne hrănește și este singurul pe care îl avem și noi.
În ce moment vital și în ce moment din scrierea dvs. ajunge acest premiu?
Am 70 de ani, poezia a fost viața mea, în bine sau în rău. Și în mijlocul tuturor, vicisitudinile oricărei existențe: întâlniri, iubiri, despărțiri ... Am o viață care nu a fost tocmai o viață foarte liniștită. Premiul, în orice caz, mă prinde în ceea ce am încercat întotdeauna să fac: să scriu și să gândesc. Să vedem dacă mai există un neuron care să poată exploda puțin mai mult.
Acum scrieți sau lucrați la ceva anume?
Termin o carte care știu cum se numește și nici nu știu încă.Nu știu dacă este o poezie, un roman, nu știu. cartea va domni, el va decide.
Ați spus vreodată că înțelegeți scrisul ca refugiu? Cum îl abordați în acest moment din viața voastră?
Simt că scriu ca un refugiu, astăzi mai mult decât înainte. Cu toate aceste chestiuni de pandemie, nu știu dacă omenirea va rămâne aceeași odată ce acest lucru s-a întâmplat. Dacă depășim această pandemie, cred că ideea morții se va schimba profund. Toți murim singuri, dar experiența morții se schimbă odată cu pandemia, este mai singură ca niciodată. Pentru mine este un refugiu, da. Înainte să o fac din disperare, din necesitate. Astăzi este un refugiu care îmi oferă o anumită liniște și calm care ordonă puțin lumii.
Ați spus că ați dori ca criticii sau cititorii să abordeze munca dvs. înțelegând-o ca un întreg, ca un continuum, cum ați defini opera dvs.? Care au fost prioritățile sau interesele tale?
Se caută întotdeauna un fel de cititor ideal. Dar cititorul trebuie să abordeze opera așa cum dorește. Ideea mea este că există o specie care citește de la prima până la ultima pagină și descoperă toate uneltele, dintre toate că a costat unul să scrie o carte. Mi-aș fi dorit ca cineva să le citească pe toate - toată munca mea - și să înțeleagă toate referințele, dar ar putea fi prea mult de cerut. Dacă cuiva i-a plăcut o poezie, este în regulă. E fantastic. O linie, lasă-i să citească un rând; asta e bine cu asta. E destul.