Critica, o femeie grozavă Sufocare sfâșietoare - eCartelera
Miguel Ángel Pizarro Joi, 19 decembrie 2019
Printre realizatorii noii generații, viziunea rusului Kantemir Balagov este una dintre cele mai interesante. Cu „Prea aproape”, tânărul regizor și-a făcut scrisoarea de intenție cu o dramă de familie înfiorătoare în care erau expuse legături de sânge și în care se putea vedea un portret feminin singular. Regizorul a dorit să exploreze în continuare realitatea femeilor, schimbând de data aceasta anul 1998 până în 1945, arătând consecințele celui de-al doilea război mondial.
El abordează această situație cu „Una gran mujer”, premiu pentru cel mai bun regizor la cel de-al 72-lea Festival de Film de la Cannes, unde a câștigat și premiul FIPRESCI a criticii internaționale. Balagov se bazează pe numeroasele povești care apar în cartea „Războiul nu are nume de femeie”, în care autoarea Svetlana Alexievich, câștigătoare a Premiului Nobel pentru literatură, a dat glas mai mult de 500 de femei care au vorbit despre experiențele lor din cel de-al doilea război mondial., în care Uniunea Sovietică a fost victorioasă. Departe de eroici, Alexievich a expus traumele acelor femei care au suferit consecințele războiului în prima linie, precum și câte au fost exploatate sexual de către acei înalți oficiali care ar trebui să-i protejeze.
Rănile războiului
În „O femeie grozavă”, Balagov, care a scris scenariul filmului împreună cu Alexander Teréjov, începe povestea arătând în prim plan traumele suferite de unul dintre protagoniștii filmului, Ilya, interpretat de Viktoria Miroshnichenko, când a fost paralizată pentru o vreme, datorită consecințelor psihice și psihologice pe care le-a trăit în timpul experienței sale pe front în timpul războiului. Cu o privire pierdută, tremurând, fără să spună un cuvânt, într-o stare catatonică, cineastul este capabil să arate teribilele răni fizice și mentale că conflictul de război a lăsat-o pe tânăra femeie; precum și tăcerea la care au fost supuse femeile.
De atunci, Balagov povestește despre durere, tristețe, singurătate, greutatea barbariei, abuzul suferit. Regizorul pune femeile și suferința lor în prim plan, permițându-ne să cunoaștem o realitate tăcută, care a fost îngropată într-o victorie de război, înfrumusețează istoria, mai ales pentru că au fost câștigate. Dar regizorul nu o face într-un mod melodramatic, ci într-un ritm lent, extrem de incomod și dur, simțind sufocarea emoțională în care trăiesc protagoniștii.