Amaral Sfârșitul primului ciclu, disc cu disc

primului

Totul pare să indice faptul că noul album dublu al lui Amaral, „La Barrier del sonido”, închide o scenă pentru duo-ul din Zaragoza, primul, în care au trecut de la casele de jocuri de noroc la prima divizie rock; în care au crescut ca artiști și care s-a încheiat cu cinci albume oficiale de studio. Prin urmare, un moment bun pentru a ne apropia de fiecare dintre aceste lucrări.

Text: JUANJO ORDÁS.

A spune că Amaral sunt o raritate în scena muzicală spaniolă poate părea o eroare. Mai mult, dacă luăm în considerare succesul său masiv și single-urile comerciale, fraza devine aproape nesăbuită. Dar este adevărat, Amaral sunt o raritate.
Pentru început, duo-ul format din Eva Amaral și Juan Aguirre se ocupă de referințe culturale largi și solide și, mai mult, își lasă influențele muzicale să pătrundă în pop. Numai ei au luat titlul unui album de televiziune („Marquee moon”) la formulele radio prin hitul de neoprit care a fost „aș muri pentru tine”. Dacă este o mitomanie calificată, este ușor să găsești influența lui George Harrison care se strecoară printre corzile chitarei lui Juan Aguirre, la fel de simplu ca să-i apuci al doilea album și să găsești o versiune a lui Cecilia sau să contempli cum au fost inspirați de Bowie pentru single. Toată noaptea pe stradă '.

Și este că tot ce au realizat în cariera lor a fost datorită efortului lor și a fi ei înșiși, cu virtuțile și defectele lor. Aceiași Amaral sunt cele ale versurilor pubescente ca cele ale versurilor corecte, sunt cei care înregistrează videoclipuri pentru copii și cei care trăiesc stadioane în două. Dar, mai presus de toate, ei sunt cei care lucrează la fiecare dintre producțiile lor până în cele mai mici detalii, crezând în ei înșiși și în colecția vastă de melodii pe care au realizat-o.

«AMARAL»
(EMI, 1998)

Melodii bune pentru un debut căruia îi lipsește o direcție clară. Producția regizată de doi grei ca Pancho Varona și Paco Bastante este naufragiată în nimeni, cu un sunet demo care nu prea face bine pentru melodiile bune care nu sunt cele mai bune pe care Eva și Juan le-au compus. Oricum, când duo-ul are dreptate, compun piese precum senzaționalul „1997” (în duet cu Fernando Alfaro), „Nu știu ce să fac cu viața mea” (de departe cea mai bună melodie de pe album) și „ Roșița ', cu un început al Secretelor pe care nu le lipsește: Álvaro Urquijo (vechiul prieten al Varonei) contribuie la munca sa bună ca chitarist în practic toate melodiile de pe album. De asemenea, evidențiază „Nu există miracole”, cu spiritul său de surf și vânturile de graniță și, ca curiozitate, „Piața neagră”, unde influența Radio Futura este evidentă.

Coperta sugerează din greșeală un artist solo, lăsându-l deoparte pe Juan Aguirre.

„O MICĂ PARTE A LUMII”
(EMI, 2000)

A doua lucrare a duo-ului a fost un pas uriaș, nu numai în ceea ce privește debutul, ci și în legătură cu cariera lor. Da, „O mică parte a lumii” ar trebui considerat cel mai bun album Amaral. Pentru omogenitate, sunet, producție și, desigur, pentru cântece.

Înregistrat la Londra sub ordinele producătorului Cameron Jenkins (care de atunci va înregistra toate albumele lui Amaral în aceeași locație geografică), nimic nu scârțâie de-a lungul calendarului său, menținând un sunet atât de uniform și de succes încât este capabil să integreze teme de rădăcini diferite cu o coerență care nu s-ar mai repeta în niciun alt album al cuplului până în prezent.

Orice melodie este o mică minune: popul naiv „Crazy Head”, rockul popular american din „A Little Part of the World” (pe care Tom Petty ar fi putut să-l înregistreze), semi-dansul „Planes can't fly” sau celebrul single „Cum să vorbești”, cu corzile sale delicate și corul excelent sunt exemple bune în acest sens. O mențiune specială ar trebui să fie făcută din repertoriul format din ‘Silence remains’, ‘Velvet boots’, ‘I feel that I miss you’ și Cecilia’s ‘Nada de nada’, melodii care propun un mod revoluționar și modern de abordare a piesei clasice spaniole.

Chitara eterică a lui Aguirre decolează, semnalându-l ca un muzician inteligent, capabil să lucreze pentru melodie prin aranjamente excelente, fiind contrapunctul perfect pentru vocea privilegiată a Evei, nu numai puternică și plină de suflet, dar adaptabilă nevoilor interpretative ale fiecărui subiect.

Versurile sunt probabil cel mai bun martor liric al muncii oamenilor din Zaragoza, nu numai pentru că sunt mai puțin adolescenți decât unii dintre cei care vor scrie în viitor, ci pentru că erau la vârsta de a se juca cu adolescența târzie (până în ' El mundo al reverse 'este genial!).

Totuși, „O mică parte a lumii” nu a reușit să se conecteze cu masele, chiar dacă acestea erau pe drum.