ALTUL CHEKHROV
Scrimă în acel blog
ALTUL CHEKHROV
- Ia l'enllaç
- Stare de nervozitate
- Poștă electronică
- Aplicații Altres
În iunie 1914, cu ocazia aniversării a zece ani de la moartea lui Anton Cehov, revista Nòvaia Jizn ’a publicat un text remarcabil semnat de un poet în vârstă de douăzeci și unu de ani. În ea, autorul său a revendicat cu pasiune figura creatorului Cehov și caracterul inovator al operei sale și s-a străduit să explodeze o lectură stilistică și ideologică plină de clișee care a fost făcută din ambele și care devenise oficială în ultimii ani.
Cel care a încercat cu atâta vehemență să smulgă puternica operă a lui Anton Cehov din ghearele solemnității și din altarele sfințirii literare a fost nimeni altul decât Vladimir Mayakovsky, fondatorul futurismului în Rusia și creator multidisciplinar dedicat dorinței de a elabora noi limbaje expresive. Într-adevăr, indiferent cât de mult Cehov poartă sanbenito-ul autorului de la sfârșitul secolului al XIX-lea, schimbările culturale care vor apărea odată cu noul secol sunt anticipate și gestate în opera sa: el este condus de același spirit de transformare care va anima avanța iminentă -miscari de garda.
Ianuarie 2010 a marcat 150 de ani de la nașterea naratorului și dramaturgului rus. Contribuția sa în domeniul nuvelei a fost recunoscută pe scară largă și chiar Harold Bloom însuși se hotărăște să echivaleze meritele sale literare în domeniul nuvelei cu cele ale lui Shakespeare în cel al scrierii pentru scenă. Este adevărat că poveștile lui Cehov sunt magnifice, cu o perfecțiune rară și o claritate vie, și că sunt înaintașii unei tradiții narative care continuă să existe, dar din acest motiv nu ar trebui să retrogradăm producția sa dramatică pe un fundal. Fascinația și respectul pe care îl au cititorii poveștilor sale au trezit în regizori, actori și spectatori, de mai bine de un secol, piesele sale. Următoarea anecdotă poate fi folosită ca o confirmare a calității sale literare și dramatice: ‹› În general, Tolstoi găsise întotdeauna detestabil teatrul lui Cehov, dar își adora poveștile […]. Odată, i-a spus: „După cum știți, îl urăsc pe Shakespeare, dar comediile pe care le scrieți sunt chiar mai rele” ››.
Anton Pavlóvich Cehov (medic de pregătire și profesie și unul dintre primii scriitori ruși moderni care nu era descendent din aristocrați) a început în literatură trimițând, sub pseudonim, povești la ziare și reviste. L-au plătit târziu și rău, uneori cu invitații să participe la teatru. Cehov a iubit teatrul.
Colaborarea dintre Teatrul de Artă din Moscova și Cehov a durat până la moartea sa. În 1899 l-au făcut pe unchiul Vania. Dramaturgul părea să nu fie foarte mulțumit de piesa în sine; Mai mult, el fusese uimit la repetițiile efectuate de Stanislavski, care „avea obiceiul de a introduce bifurile ceasurilor, sunetul clopotelor și zgomotului, chiar și cântatul greierilor” (care, în realitate, depășea limitele tradiționale) interpretarea și explorarea de noi posibilități de reprezentare pentru a atinge niveluri de expresivitate și verosimilitate nemaiauzite anterior). În ciuda rezervelor autorului, lucrarea a captivat publicul. Cehov și Teatrul de Artă au continuat să își unească forțele în 1900, când au pus în scenă cele trei surori. Din nou, au atras spectatori în masă, deși scriitorul s-a plâns că lucrarea a fost interpretată greșit, iar criticii, incapabili să o clasifice, au fost devastatoare. Se pare că în cursul acelui an a început să-l bântuie ideea care avea să dea naștere Grădinii de cireși. Trebuiau trei ani înainte să-l termin.